Грузія О'Кіф Біографія та твори



Грузія О'Кіффе Тотто Вона була художницею, яка пішла в історію як піонер американського модернізму. Це була жінка, яка жила з інтенсивністю протягом двох століть; намагалися не виявляти страху і отримували досягнення, які були відкинуті для самок його покоління.

Будучи повноцінним художником, Грузія побудувала візуальну пропозицію, яка мала вплив у молодому віці. Її присутність сприяла розвитку творчих жінок, яких вона охоплює до теперішнього часу. Його основною темою були величезні квіти і нью-йоркські хмарочоси.

Як звичайно в художників, пристрасті, почуття і людські відносини ознаменували їх існування. Визнаний найвищими прикрасами на батьківщині, О'Кіф затвердив параметри високого попиту в картині Сполучених Штатів..

Індекс

  • 1 Біографія
    • 1.1 Перші дослідження
    • 1.2 Вплив Артура Уеслі Доу
    • 1.3 Любовні стосунки зі Штігліцем
    • 1.4 Пошук нових горизонтів
  • 2 Роботи
  • 3 Подяка
  • 4 Посилання

Біографія

Грузія О'Кіфф Тотто народилася 15 листопада 1887 року. Вона була другою з семи братів; його батьки були парою молочних виробників: Френсіс Калікст О'Кіф, ірландський; і Ida Totto. Він народився в Сан-Прері, штат Вісконсін, на півночі Сполучених Штатів.

У тому невеликому населенні, де проживало менше 50 тисяч мешканців, він почав свої перші навчання. Грузія і одна з її сестер мали свій перший підхід до мистецтва від аквареліста на ім'я Сара Манна.

Перші дослідження

Коли йому виповнилося 15 років, його сім'я переїхала до Вірджинії, тому що батьки вирішили створити фабрику з бетонних блоків. Вона залишилася в середній школі Madison Central. 

У 1905 році навчався в Школі художнього інституту Чикаго. Через два роки він вступив до Нью-Йоркської ліги студентських мистецтв.

У віці 21 року вона працювала як комерційний ілюстратор, тому що мистецтвознавство не можна було заплатити. Тим не менш, з полотном вона виграла премію Вільям Мерріт Чейз Бодегон. Ця відмінність полягала в стипендії для літньої школи Lake George, Нью-Йорк.

У цьому місті він відвідав галерею 291. Там він зустрівся з власником, Альфредом Штігліцем, який відзначив решту свого існування..

Вплив Артура Уеслі Доу

За роки, коли Грузія працювала вчителями в містах Вірджинія, Техас і Південна Кароліна, вона займалася курсами мистецтва і спеціалізувалася. Одним з його вчителів і керівників був Артур Уеслі Доу. Його вплив залишив відбиток на ній.

Ця людина поставила мистецтво як вираз чужий копії природи. Я бачив створення як результат композиції: лінія, маса і колір.

Потім Грузія просунулася в мистецтві акварелі в Університеті Вірджинії, а в 1915 році зробив серію абстрактних малюнків з вугіллям. Його пошуком було показати своє внутрішнє буття.

Він послав свої роботи своїй друзі Аніті Полліцер, яка показала їх Альфреду Штігліцу. Фотограф і галерист був ентузіазмом і описав його як найбільш щиру роботу, яку він бачив за довгий час.

О'Кіфф поїхав до Нью-Йорка, а в квітні 1916 року 10 її картин були виставлені в галереї 219. У тому ж році вона була призначена президентом відділу мистецтв штату штату Техас, штат Каньйон. Там він поглибив використання інтенсивних кольорів і працював на світанку і захід сонця з синіми і зеленими пігментами.

Люблячі стосунки зі Штігліцем

Штігліц був на 20 років старший за неї і, за її особистим і професійним захопленням, вона запропонувала свою фінансову підтримку. Він також надав резиденцію і семінар в Нью-Йорку. Вони одружилися в 1924 році.

Художник висунув як абстрактне, так і дорогоцінне бачення. Він детально пропрацював деталі: у його полотнах з'явилися листя, квіти і скелі. У цьому році він вже працював 200 картинами величезних квіткових деталей, макровізій.

Відповідно до критики того часу, кожна робота характеризувалася вираженою еротикою; для неї це було вираженням її внутрішнього світу, її емоцій.

Вони зробили спільну виставку, квіти та фотографії, в галереях Андерсона. Потім вони провели ретроспективу в Бруклінському музеї. Наступного року він переїхав на 30-й поверх готелю "Шелтон" і розпочав живописний огляд хмарочосів: інтимне бачення і відзначення міста.

Однак його пристрасний світ був складним. Він виявив Стігліца коханкою, тому Грузія захворіла.

Шукати нові горизонти

Завдяки розчаруванню любові, вона вирішила поїхати зі своєю подругою Ребека Странд до Нью-Мексико. Там він оселився в будинку Мейбл Додж Лухан, який підтримав її за нові навчальні процеси.

Нью-Мексико став найкращим джерелом натхнення для художника. Ландшафти та архітектурні простори стали мотивами живописного натхнення.

У 1943 році вони провели ретроспективну роботу в Інституті мистецтв Чикаго. Через три роки Музей сучасного мистецтва в Нью-Йорку, MoMA, представив чергову ретроспективу. Музей американського мистецтва Уїтні почав каталогізувати всю його роботу.

Уже в той момент Грузія О'Кіффе завоювала своє місце в історії американського мистецтва. Інтерв'ю та розмови в різних частинах планети позначили решту його існування.

У 1973 році, у 86-річному віці, він найняв молодого Хуана Гамільтона в якості помічника і вихователя. Хлопчик навчив її обробці глини, а також допоміг їй написати свою автобіографію.

6 березня 1986 року він помер у своєму будинку в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, у віці 98 років. Його попіл розкиданий в його резиденції на Ранчо Фантазмі. Його стан, розрахований на 76 мільйонів доларів, він залишив Гамільтону.

Працює

Робота Грузії характеризувалася квітами з високою еротичною символікою. Деякі рослини, написані художником, були пов'язані з вагінами. Серед цих робіт Синя лінія, набір частин, хрещених як Серія Номер 1.

Його створення також включає Петунія, №2, Чорна ірис, Рожевий тюльпан і Червоний Мак, серед інших.

Джек-в-амвон Це була серія гігантських квітів, зроблених в 1930 році. Один з його великих внесків полягав у тому, щоб представити бачення і чутливість, які були чужі мистецтву. Це був підхід від жіночої пристрасті у світі, де панували чоловіки.

Те ж саме сталося з його архітектурним баченням Нью-Йорка: вони були структурами і ландшафтами одночасно. У той час чоловіча критика повернулася до нього спиною; вони навіть говорили, що жінки не мають ресурсів, щоб протистояти модернізму.

З його роботою Чорний хрест з червоним небом (1929) O'Keefee доводить інакше. У цьому творі він показує великий хрест як результат цивілізації перед природою. Для неї це вплив людства на незайману землю.

Третьою великою живописною темою були пейзажі, кістки, пустельні квіти і трупи Нью-Мексико; кольори і форми в оргії чуттєвості.

Подяка

Грузія О'Кіфі Тотто позначила шлях до феміністського руху в галузі мистецтва в США. У 1966 році її назвали членом Американської академії мистецтв і наук.

У 1971 році він був удостоєний премії М. Кейрі Томаса в коледжі Брін Маур. У 1973 році він отримав почесний ступінь Гарвардського університету, а в 1977 році він виграв президентську медаль свободи.

Національну медаль мистецтв отримав у 1993 році в Національній залі слави жінок. У 1996 році поштова служба США випустила марку на 32 цента, щоб відзначити її.

Наступного року в його будинку в Санта-Фе відкрився музей на його честь. Крім того, про Грузію написано чимало книг і кілька документальних фільмів, зроблених на американському телебаченні..

Список літератури

  1. Блох, А. Х. (2003). І ... тепер настав час для "погляду" жінок: аналіз гендеру і творчості в сучасних образотворчих мистецтвах. Дослідження сучасних культур. Мережа наукових журналів Латинської Америки та Карибського басейну, Іспанії та Португалії. Отримано з: redalyc.org
  2. Rubio Pérez, I. (2001). Жінки, які порушили стереотип: художники. Автономне співтовариство регіону Мурсія. Міністерство Президентства Секторальний Секретаріат для жінок і молоді. Відновлено за адресою: digicarm.carm.es
  3. Сантьяго, Дж. М., Феррейро та інші. (2014). O 'Keeffe, Lempicka, Kahlo, Carrington: пристрасть і божевілля у чотирьох великих художників 20-го століття. Клініка Галичини. Відновлено в: dialnet.unirioja.es
  4. (S / D) Georgia O'keeffe. Відновлено в: historia-arte.com
  5. Abrams, Dennis (2009). Жінки за досягнення Грузії О'Кіф. Видавництво "Челсі Хаус". Отримано з: books.google.es