7 характеристик найвидатнішого імпресіонізму



The характеристики імпресіонізму, Застосовуються до живопису як до найбільш референтного мистецтва, вони виділяються за світло, колір і обведення кисті. Для багатьох лише вищезазначене живопис, фотографія та кінематографія є художніми прийомами, де це явище може бути відображене.

The імпресіонізм це художнє рух, що проявилося в основному в живописі, отримавши ім'я Живопис імпресіоністів.

Цей рух виникає в Європі, особливо у Франції, і набуває особливого значення для своїх розривних ліній і прогресу, що ознаменувало кінець меж у відтворенні дійсності..

Назва імпресіонізм виникла в результаті картини Враження: схід сонця Клода Моне. Як цікавий факт, цей термін насправді вигадав мистецтвознавець у зневажливому сенсі.

Його пік був у другій половині дев'ятнадцятого століття в Європі, а також розширювався на початку 20-го століття.

Його автори, хоча й переважно європейські, мандрували різними широтами, щоб малювати. Головними експонентами є Клод Моне, Фріц Мелбі, Каміль Піссарро, Пол Сезан, Едгар Дега, серед інших.

Існує багато суперечок про те, наскільки розширюється імпресіонізм в інші області. Наприклад, деякі вважають, що імпресіоністська музика існує, з Клодом Дебюссі в якості посилання.

У літературі імпресіонізму брати Едмонд і Жюль де Гонкорт були дуже важливими, а також ідентифіковані як натуралісти..

Елементи та основні характеристики імпресіонізму

Імпресіонізм, як і будь-який живописний і художній рух в цілому, має суттєві характеристики, які зазвичай присутні в більшості його творів, незалежно від автора. Деякі з найбільш важливих:

1 - Чистота кольору

Одним з елементів, що найбільше відрізняють імпресіонізм, є роль, яку відіграє колір у творах.

Імпресіонізм можна чітко відрізняти від інших мальовничих рухів, зумівши використати публічні та однорідні кольори, не обов'язково передбачаючи насичення сприйняття певної композиції..

В імпресіонізмі порушено лінеамент чіароскуро, оскільки при фарбуванні об'єкта він накладає один і той же колір з декількома тонами.

Навіть якщо не використовувався світлотінь, завжди були присутні тіньові ігри. З цього характеру багато пізніші рухи успадкували кілька елементів, особливо авангардного характеру.

2- Форма

Досконалість форми, найбільш абсолютна імітація реальності, втілена в полотні, навіть не була близька до головної мети імпресіоністів.

Художники цього руху викликали те, що форма визначалася безпосередньо кольором і освітленням, які він плазми.

Форма елементів у живописі безпосередньо залежить від походження освітлення в роботі, незалежно від того, чи є це повне природне освітлення, фільтрується природне світло або штучне світло. Світло і колір є більш актуальними, ніж форма в імпресіонізмі.

3 - Гелелетний мазок

Ця назва походить від психологічного струму гештальту, хоча його постулати були підняті багато років по тому.

Проте через цей удар можна роз'яснити принципи гештальтської школи.

Головним чином, це визначається, стверджуючи, що через сприйняття частини, які не пов'язані, можуть бути пов'язані з утворенням цілого.

Імпресіонізм можна ототожнювати з гештальтським мазком, оскільки його автори працювали з дуже маленьким мазком, але чисті кольори змушували око пов'язувати зображення. Пройшовши трохи далі, найбільшим експонентом гештальтського мазків був Серат з його пуантилістськими творами.

4- Ландшафтний дизайн

Перша картина імпресіонізму, Моне, - морський пейзаж. Хоча вона не охоплює сукупності, більшість робіт, які можна каталогізувати в рамках імпресіонізму, показують зображення та сцени природних ландшафтів, які особливо пов'язані з морем, а також з зеленими насадженнями..

Це не підриває існування відомих імпресіоністських робіт, які показують людей і об'єкти.

Проте середовище, в якому автори розміщували їх, зазвичай визначає, щоб зрозуміти всю сукупність твору.

У пошуках ландшафтів, такі автори, як Фріц Мелбі та Каміль Піссарро, відправилися в країни так далеко, як Японія, Китай і Венесуела, де їм вдалося захопити інші реалії планети з точки зору імпресіоністів..

5- Освітлення

Гра світла була незамінною характеристикою розвитку картини імпресіоністичного характеру.

З великим впливом у формі, як правило, в картинах імпресіоністів, як правило, розташовувалося одне або кілька точок, де виходить світло, і знаючи, чи з'являються перешкоди чи ні, відобразити це в іншій частині картини..

Це було важливим завданням, особливо для використання чистих кольорів, що зменшило кількість тональностей, хоча це сприяло гештальт.

Художники імпресіоністів використовували різноманітне освітлення власних картин. Це було не те ж саме, щоб намалювати захід сонця, як пару, що жартує в парку в полудень. Точність розташування світла - ще один характерний елемент імпресіоністської живопису.

6- європейське походження

Імпресіонізм народився в Європі після картини, написаної Клодом Моне Враження: схід сонця що показує морський пейзаж з поєднанням чистого блюзу.

Описується мистецтвознавець Луї Лерой імпресіоністів до цієї картини, яка передбачає щось негативне.

Незважаючи на це, ім'я залишилося і представляло всіх авторів салону незалежних художників Парижа 1874 року, які бачили свої твори ідентифіковані в цьому потоці. Імпресіонізм, хоча і подорожував на інші континенти, зберігав своїх європейських авторів.

7- Реалізм

Можна сказати, що імпресіонізм не прагне підняти все, тому що автор вже вважав цю сцену досить вражаючою, щоб зробити її.

Реалізм є спільним елементом серед усіх авторів імпресіоністів, які не розраховують на практично не момент у вигадці.

Морські і дикі ландшафти, симпатії людей і портрети, як правило, в більшості реальних випадків, так що навіть якщо це не художній рух, що переслідує досконалість, він шукає ілюстрацію повсякденної реальності..

Список літератури

  1. (20 квітня 2015 року). Характеристика імпресіонізму. Arkiplus. Відновлено з arkiplus.com.
  2. Центральний банк Венесуели. (s.f.). Каміль Якоб Піссарро. Центральний банк Венесуели. Отримано з bcv.org.ve.
  3. Центральний банк Венесуели. (s.f.). Сигфрід Георг (Фріц) Мельбі. Центральний банк Венесуели. Отримано з bcv.org.ve.
  4. Gersh-Neesic, B. (s.f.). Посібник для початківців до імпресіонізму. Ханська академія. Отримано з khanacademy.org.
  5. Окампо, Е. (1981). Імпресіонізм: живопис, література, музика. Редакція Montesinos.
  6. Samu, M. (жовтень 2004). Імпресіонізм: мистецтво і сучасність. Музей мистецтв Метрополітен. Отримано з metmuseum.org.
  7. Solana, G. (1997). Імпресіонізм: оригінальне бачення: антологія мистецтвознавства (1867-1895). Сірула.