10 найважливіших характеристик дадаїзму



The Дадаїзм Це був художній рух початку ХХ століття, який відкидав ідею художніх рухів. Він почався в Цюріху під час Першої світової війни як спільні зусилля художників, письменників і драматургів, а також інших типів художників. Вона була мотивована необхідністю прийняти жахи війни.

Дадаїзм поставив під сумнів пануючі погляди на мистецтво, культуру і спадщину західного раціоналізму. Дадаїсти хотіли змінити традиційну концепцію мистецтва.

При цьому вони сприймали себе як звільняючих людей від атрибутів гнітючої буржуазної культури.

Офіційно дадаїзм не був рухом, його художники не були митцями, а його мистецтво не було мистецтвом. Це звучить досить просто, але в історії дадаїзму є трохи більше, ніж це спрощене пояснення.

Однією з головних тем і мотивів руху Дадаїстів була соціальна критика. Дадаїсти були в значній мірі політичними мотивами.

Вони відкинули модерністську концепцію автономії мистецтва. Мистецтво в різних його формах - театрі, образотворчому мистецтві, літературі та музиці - повинно було представити критичні перспективи для критики суспільства.

Вас також можуть зацікавити ці вірші Дадаїзму.

Основні характеристики дадаїзму

Дадаїстська філософія була свідомо негативною. Це було анти-істеблішмент, антихудожнє, і навіть антисоціальне, тому що знущалося над буржуазним суспільством, яке спонсорувало державне насильство, як на прикладі Першої світової війни..

Однак, у своїй рішучості представити свої нігілістичні ідеї новими способами, не забрудненими буржуазною традицією образотворчого мистецтва, дадаїзм винайшов низку експериментальних мистецьких форм і прийомів, які різним чином сприяли розвитку цієї традиції..

Цього часу зовсім не було очевидним, оскільки активісти «Дади» почали проводити серію кабаре, зустрічей, спрямованих на провокування суперечок і навіть бунтів на підтримку своєї підривної програми..

1. Початок Дадаїзму

Рушійною силою дадаїзму в Цюріху був Трістан Тцара, якому допомагав непостійний прибічник Френсіс Пікабіа, нещодавно повернувся з Америки і Барселони..

Разом, Тцара і Пікабія проповідували все більш підривне бачення мистецтва і нігілістичне бачення самого життя.

З 1917 по 1921 р. Вони випустили 8 номерів журналу Dada, які вийшли німецькою та французькою мовами. Однак після закінчення війни важливість Швейцарії як нейтрального притулку зменшилася.

Річард Хуельсенбек (1892-1974), член-засновник дадаїзму, виїхав до Берліна, Пікабія поїхала до Парижа, і коли Тцара пішла за ним у 1920 році, фаза дадаїстів у Цюріху закінчилася..

2. Більше, ніж мистецтво, політичний рух

Після Першої світової війни активісти «Дади» розійшлися по всій Європі, переважно в Парижі і Берліні..

Бердська Дада була сатиричною і дуже політичною: її цілі були визначені більш суворо і чітко, ніж в інших місцях, а головним зброєю були газети, у тому числі Club Dada і Der Dada, які використовували швидке використання вибухової типографіки і фотомонтажу.

Берлінські художники Дади були відзначені за використання "готових марок", особливо фотомонтажу і перших форм монтажу, а також їх ентузіазму до техніки.

3. Суть дадаїзму

Однією з основних характеристик дадаїстського руху була соціальна критика. Дадаїсти були за своєю суттю політичними мотивами. Вони відкинули модерністську концепцію автономії мистецтва.

Мистецтво в різних його формах - театрі, образотворчому мистецтві, літературі та музиці - повинно було представити критичні погляди на критику суспільства.

Дадаїсти бачили першу світову війну як логічний наслідок буржуазної культури та цивілізації та її акцент на раціоналізмі та націоналізмі..

Відправною точкою для Дадаїзму було відмова від усіх "ізомів", а також всіх культурних норм, законів і цінностей.

4. Зміна ідеології

Відмова від культурних стандартів і цінностей також передбачала відмову від «мистецтва». Дадаїсти вважали себе анти-художнім рухом.

Двома основними припущеннями традиційного поняття мистецтва є те, що твір мистецтва є оригінальним і що істинну цінність твору мистецтва вічне. Дадаїзм підірвав обидва припущення.

Дадаїзм використовував різні типи збірних матеріалів, таких як фотографії, картини та предмети, вироблені в масі у своїх творах мистецтва.

Акцент робиться на ідеї, як на матеріалах, які використовуються. Щоденний об'єкт стає мистецтвом, яке можна помістити в художній контекст.

"Пісуар" Марселя Дюшана є одним з найбільш сумнозвісних прикладів такого підходу. Що стосується другого пункту, то дадаїсти підкреслювали швидкоплинну і ефемерну природу художнього об'єкта.

Для того, щоб підкреслити цю ідею, були поставлені різні типи «подій» і акторських творів.

5. Значення впливу

Одним із способів кинути виклик панівним культурним цінностям і стандартам буржуазної культури було навмисне струшування і провокація глядачів.

Дадаїсти використовували шок як засіб оскарження чутливості та самозаспокоєння громадськості в сучасному світі.

На додаток до оскарження правил мистецтва, намір дадаїзму полягав у використанні мистецтва, щоб заохотити громадськість критично думати про всі правила.

6. Ірраціоналізм

Дадаїзм ототожнював раціоналізм з буржуазною культурою, а отже, як елемент мистецтва відкидання і подолання, дадаїзм по-різному сприймав ірраціональне. На нього сильно вплинули теорії Фрейда про несвідоме.

Він прийняв фрейдистскую ідею вільного об'єднання як метод звільнення несвідомого від механізмів цензури совісті. Поети і письменники дадаїзму використовують вільне об'єднання як інструмент письма.

Інший підхід до подолання свідомого контролю мистецького твору полягав у включенні випадковості та випадковості у створення твору мистецтва.

7. Естетика дадаїстського мистецтва

Філія Кельна, Німеччина, (1919-1920) була менш політичною і більш упередженою до естетики, хоча тільки в сенсі бути непривабливим. До нього увійшли два найважливіших художника: Жан Арп і Макс Ернст.

Останній, разом з Джон Хартфілд, використовував сатиричні методи колажу з використанням популярного друкованого матеріалу, що представляє гротеск і дивно еротичний, в стилі, який оголосив паризький сюрреалізм..

8. Використання сміття в дадаїзмі

У 1918 році німецький художник Курт Швіттерс (1887-1948) подав заяву на приєднання до дадаїстів у Берліні, але був відхилений за його неполітичне ставлення. У результаті він заснував власну гілку дадаїзму в Ганновері, Німеччина.

Ця нова історична тенденція унікального і неперелюбного прихильності дадаїзму і Schwitters до ідеї дадаїзму призвела до плідного виробництва творів мистецтва, побудованих з міського сміття, і знайшла предмети, які мали великий вплив на пізніші рухи, такі як Junk Art, Збірка і Арте Повера.

9. Sociedad Anónima та Dadaism досягають Америки

У Нью-Йорку почався Дадаїзм, який практикував Марсель Дюшан (1887-1968), Ман Рей (1890-1976) та художник-кубіст Френсіс Пікабіа (1879-1953)..

Дюшан і Рей також співпрацювали з Кетрін Дрейер у створенні асоціації "Societe Anonyme", що сприяє зростанню та оцінці сучасного мистецтва в Америці..

10. Розбіжності і кінець даваїзму

У 1921 році багато піонерів дадаїзму, таких як Жан Арп, Марсель Дюшан, Макс Ернст, Ман Рей, Френсіс Пікабіа і Трістан Тцара, прибули до Парижа, де вони змішалися з кількома французькими поетами, такими як Андре Бретон (1896-1966) і Луї Арагон.

В результаті, Паризька дада була відзначена своєю театральною, мультикультурною, але не менш неповажною діяльністю. Але рух Дадаїстів не міг містити розбіжних ідей і особистостей своїх членів.

Зокрема, новаторський і цікавий бретонці зустрічалися з умираючими нігілістами, такими як Тцара і Пікабія, і коли він пішов з дадаїзму, щоб встановити новий рух (який став називатися сюрреалізмом), багато Дадаїсти пішли за ним, а рух розпустився..

Список літератури

  1. Huelsenbeck, Richard, Спогади барабанщика Dada, (Університет Каліфорнійської преси) ISBN 9780520073708
  2. Клейнер, Фред С. і Мімія, Крістін Дж., Мистецтво Гарднера через віки, 12-е видання, Wadsworth Publishing, (2005). ISBN 0155050907
  3. Сандквіст, Том (2006). Дада Схід: румуни кабаре Вольтера. MIT Press. ISBN 978-0-262-19507-2.
  4. Дафід Джонс. (2006). Культура Дада: критичні тексти на авангарді. Книги Google: Родопи.
  5. Michel Sanouillet (2009). Дано в Парижі. Книги Google: MIT Press.
  6. Музей сучасного мистецтва (Нью-Йорк, Нью-Йорк), Анна Умланд, Адріан Сухалтер. (2008). Dada в колекції Музею сучасного мистецтва Google Books: Музей сучасного мистецтва.
  7. Рудольф Е. Куенцлі. (15 жовтня 2006 р.) Дано Книги Google: Phaidon Press Limited.
  8. Стівен К. Фостер, Гарріетт Уоттс. (2004). Дада і преса. Книги Google: G.K. Зал.