Перо мистецьке походження, характеристики, техніки і твори

The мистецтво перо Це вид мистецтва, виконаний з екзотичними пташиними пір'ями, широко використовуваними першими культурами американського континенту. Більшість племен Америки (включаючи великі мезоамериканські цивілізації) використовували пір'я птахів для створення спеціальних костюмів.

Кондитерські вироби були використані високими позиціями племен, як символ божественності і відповідальності. Вона називалася "amantecas" для ремісників, які присвятили себе розробці і розробці творів мистецтва перо в доіспанській епосі.

З приходом іспанців на американські землі, завойовники були вражені неймовірними творами, які були зроблені. Тому вони почали вимагати власні кондитерські вироби з християнським змістом.

Незважаючи на величезну популярність, мистецтво розпадалося з новими художніми стилями і відсутністю тонких пір'я птахів, як кетзаль. Проте, пір'я знову бум в промисловій революції і в 20-му столітті.

Індекс

• 1 Походження
  • 1.1 Перші поселенці Америки
  • 1.2 Любителі
  • 1.3 Колоніальна епоха
• 2 Характеристики
  • 2.1 Релігійний зміст
  • 2.2 Християнські теми
  • 2.3 Військове значення
  • 2.4
• 3 Методи
  • 3.1. Техніка для звичайних об'єктів
  • 3.2 Техніка фарбування пір'ям
  • 3.3 Техніка пернатої нитки
• 4 Роботи
  • 4.1 Пучок мокцесуми
  • 4.2 Маса св. Григорія
  • 4.3 Мантія Zinacantepec
• 5 Посилання

Походження

Перші поселенці Америки

Мистецтво перо народилося з першими поселенцями американських земель, які почали використовувати пір'я птахів для різних видів діяльності. Мистецтво варіювалося залежно від їхніх звичаїв і регіонів, в яких вони знаходилися.

Як правило, пташині пір'я використовувалися при розробці одягу, декоративних прикрас і як показник соціальних рангів у племенах. Панове чи чоловіки високого рангу одягалися пір'ям з голови до ніг, щоб відрізнити себе від звичайних людей.

Мексика і майя розробили неймовірні головні убори з птахів птаха Кетцаля, які супроводжувалися золотими, мінеральними та нефритовими каменями. Вони розглядалися як символи відповідальності та божественності.

Для доіспанських культур птахи, такі як орел, колібрі, ара і кетзаль, були священними видами і асоціювалися з їхніми богами. Одяг з пір'ям цих птахів розглядався як розкіш.

Любителі

Мистецтво перо розвинулося сильніше в імперії ацтеків. В даний час, і як наслідок цього, мистецтво перо, як правило, пов'язане з мексиканською культурою.

Любителями були ремісники, які присвятили себе відтворенню цього мистецтва в імперії ацтеків. Вони знаходилися в Аматлан, Мексика. У цьому місті зосереджувалися основні експоненти, що дарували життя перо мистецтву.

Любителі були відповідальними за виготовлення костюмів для дворянства, які вимагали, щоб вони були зроблені з кращих і барвистих пір'я..

Весь одяг повинен бути розроблений з діамантами, такими як золото, срібло та діаманти. У культурі ацтеків з'явилася фігура "приватних любителів", присвячених розробці ексклюзивних предметів для дворян.

Колоніальна епоха

Коли колоніальна епоха почалася в XVI столітті, багато іспанських конкістадорів з великим подивом бачили твори мистецтва, які виконували закохані. Звідти він почав творчий обмін з Європою, зумівши поширити мистецтво перо по всьому світу.

Іспанські католики вирішили зберегти мистецтво перо в живих і попросити любителів створювати твори з християнськими мотивами. З прохання завойовників художники почали створювати образи Христів, незайманих і святих, зроблених з пташиних пір'ям.

Особливості

Релігійний сенс

У Новому Світі пір'я мали церемоніальне і релігійне значення. Для американських культур контакт між людиною і природою проходив через одяг. Під час виконання ритуалів корінних народів вони почали прикрашати свої костюми пташиним пір'ям.

Птахи були священними, тому що вони були пов'язані з богами вітру через їхню природну здатність літати. У Месоамериці більша частина цієї символіки виникла з розширенням поклоніння богу Кетцалькоатлу, широко представленому змією, покритою пір'ям птаха Кетцалу..

Раніше вважалося, що пір'я мали магічні властивості, як і були символом родючості, достатку, багатства і влади.

Християнські теми

Під час буму мистецтва пір'я конкістадори прибули в Америку. З впливом католицизму іспанців на землях Нового Світу, любителі почали робити твори мистецтва з християнськими темами..

Перші роботи, зроблені з пір'ям, називалися "мозаїками з перо". Ці роботи полягали у створенні образів Ісуса Христа, Діви Марії та сцени з Біблії. Багато з цих творів були відправлені з Америки до Європи.

Орнаменти з пір'ям розміщувалися на вівтарях церков і використовувалися як приналежність до одягу священиків.

Військове значення

Деякі ацтекські воїни також використовували пір'я як символ війни. Наприклад, в імперії ацтеків "воїни-орли" використовували пір'я від хижих птахів, щоб покрити свою військову одяг.

Індійці Каріба та гуахіро використовували пір'я у своєму одязі для представлення кількості ворогів, які були ліквідовані у війнах. Греки, римляни і середньовічні лицарі мали звичку розміщувати в одязі великі пір'я.

У сімнадцятому столітті капелюхи мушкетерів прикрашали великі пір'я.

Період часу

На початку XVII століття мистецтво перо значно зменшилося. Багато птахів, які використовувалися для створення шматочків одягу, стали дефіцитними.

Однак у двадцятому столітті знову було відновлено використання пір'я у жіночих шапках, елегантна риса того часу.

Незважаючи на це, пір'я, які використовувалися, були в основному кури, перепелиці, папуги, павичі та качки, пофарбовані синтетичною фарбою.

Методи

Техніка для звичайних об'єктів

Перед початком створення аксесуарів, таких як браслети або капелюхи, любителям довелося закріпити пір'я мотузками, щоб допомогти надати тривимірності об'єкту. Далі, ми повинні думати про опору, яка буде служити основою для приклеювання або переплетення пір'я до одягу.

У багатьох творах закохані робили інкрустації дрібних шматочків золота, срібла і дорогоцінного каміння.

Техніка малювання з пір'ям

Техніка фарбування пір'ям була розроблена з приходом іспанців і вважалася однією з найскладніших прийомів мистецтва пера. Техніка фарбування пір'ям часто називають "технікою мозаїчного типу".

Ця методологія використовувалася головним чином у щитах і шарах для воїнів того часу; Для цього типу одягу повинні використовуватися найкращі пір'я. Перед початком роботи було необхідно розмістити шар звичайних пір'я, щоб доповнити фон роботи.

В кінці шматка, деталі були зроблені з дорогоцінним пір'ям, так що він отримав бажану елегантність. Під час доіспанського періоду художники дотримувалися пір'я з цибулинами орхідей.

Техніка пернатої нитки

Техніка пернатої нитки була технікою, що виконувалася доіспанськими художниками і вважалася старовинною технікою. Багато шматки були зроблені з пуху: тип м'якого перо відрізняється від традиційного.

Техніка складалася з об'єднання двох бавовняних ниток, які крутяться, щоб підтримувати пух. З цією процедурою були сформовані тканини з різними конструкціями пір'я.

Працює

Пучок Moctezuma

The Пучок Moctezuma Це корона пір'я, яка, за традиціями, належала ацтекському імператору Мокцесума II.

Шматок виготовлявся з пір'я птаха кетцалу, прикрашеного іншими видами пір'я, деталей із золота і дорогоцінного каміння. Хоча його походження є невизначеним, відомо, що це було зроблено любителями доіспанської епохи.

Він має висоту приблизно 116 см і діаметр 175 см. В даний час він знаходиться в Музеї етнології у Відні, Австрія. На думку багатьох вчених цього мистецтва, твір не вважається шлейфом або капелюхом, а шаром.

Маса Сан-Грегоріо

The Маса Сан-Грегоріо Це була ацтекська картина з пір'ям, зроблена Дієго де Альвараду Хуаніціном (племінник і зять Моктесуми II). Робота послужила жертвою папи Павлу ІІІ і визнана однією з найдавніших творів мистецтва перо з християнською темою.

Вона представлена ​​на столі, з методиками настінного розпису з характеристиками мистецтва пір'я. Цей твір розповідає про сцену Євхаристії, яку виконував Папа Святий Григорій Великий, на Різдво, коли відбулося диво Христа..

На зображенні Христос представляє себе, показуючи свої рани, оточені елементами Євхаристії та тими, хто був присутнім на Месі.

Мантія Zinacantepec

Мантія Zinacantepec Він являє собою одне з найбільш видатних творів колоніальної епохи. Цей твір був розроблений любителями, використовуючи техніку крученого і скрученого пера.

Сцени, що з'являються в мантії, натякають на одне з мексиканських міфів про створення світу. Через роботу, смерть двоголового орла розповідається, коли вона піднімається на небосхил, щоб стати сонцем і місяцем.

Цей твір був укритий і збережений з моменту свого створення. В даний час він знаходиться в Національному музеї віце-правління, в Мексиці. Він захищений склом, який захищає його від світла, тепла і пилу.

Список літератури

1. Все про мистецтво пір'я, Canal Once, (2014). Взяті з youtube.com
2. Маса Сан-Грегоріо, портал Мадридського університету Комплутенсе (n.d.). Взяті з ucm.es
3. Мантія Zinacantepec відкриває контейнер, який захистить його від світла, пилу та вогню, веб-сайт Національного інституту антропології та історії (2015). Взяті з inah.gob.mx
4. Мексиканська пір'я, Вікіпедія англійською мовою (n.d.). Взяті з Wikipedia.org
5. Пучок Moctezuma: 10 цікавих фактів про цей твір, Janeth Ochoa, (n.d.). Взяті з mexicodesconocido.com.mx