Романська історія мистецтва, характеристики, архітектура, живопис і скульптура



The Романське мистецтво Це був перший важливий рух середньовічного мистецтва; Це був стиль, який переважав у Західній Європі протягом 11, 12 і 13 століть, від падіння Риму до приходу готичного мистецтва близько 1150 року..

Це відноситься до специфічного стилю архітектури, скульптури та інших дрібних мистецтв, які з'явилися у Франції, Німеччині, Італії та Іспанії протягом одинадцятого століття, кожен зі своїми художніми характеристиками, зберігаючи при цьому єдиний європейський характер. Назва "романська" відноситься до злиття римських, каролінських, оттонських, германських і візантійських культурних традицій.

Успіх хрестоносців стимулював будівництво нових християнських церков по всій Європі з таким стилем, що простягався по всьому континенту, від Сицилії до Скандинавії. Відносини між дворянами і релігійними, які прийшли до влади в Європі, сприяли будівництву церков.

Багаті споруди викликали попит на декоративне релігійне мистецтво, яке включає скульптури, вітражі та церковні металеві частини, що характеризують романське мистецтво як суто релігійний рух.

Індекс

  • 1 Історія
    • 1.1 Витоки
    • 1.2 Монастирські ордери
  • 2 Характеристики
    • 2.1 Християнські теми
    • 2.2 Базиліки
    • 2.3 Сховище гармати
    • 2.4 Вплив інших культур
  • 3 Архітектура
    • 3.1 Завод
    • 3.2 Структура
    • 3.3 Стовпці
    • 3.4 Фасад
    • 3.5 Монастирі
    • 3.6 Собор Сантьяго-де-Компостела
    • 3.7 Майстер Матео
  • 4 Живопис
    • 4.1 Фрески
    • 4.2 Висвітлення рукописів
    • 4.3 Апсида Сан-Клементе-де-Тахул
    • 4.4 Майстер Тахул
  • 5 Скульптура
    • 5.1 Металургія та емаль
    • 5.2 Архітектурна скульптура
    • 5.3 Тимпан абатства Моісаак
    • 5.4 Ніколас де Вердун
  • 6 Посилання

Історія

Витоки

Романське мистецтво було результатом великого розширення монашества у 10-му і 11-му століттях, коли Європа значною мірою відновила свою політичну стабільність після падіння Римської імперії..

Після падіння Риму Європа була занурена в період нестабільності. Німецькі загарбники викликали відділення імперії, що призвело до малих і слабких держав.

Потім, на початку восьмого століття, нові вторгнення вікінгів, мусульманські, слов'янські та угорські, створили потужні держави і прийняли християнство. Нарешті, монархіям вдалося стабілізувати та зміцнити такі держави.

Цим європейським державам вдалося розширитись, що призвело до зростання населення, великих технологічних і комерційних досягнень. Крім того, будівлі були оновлені для того, щоб встановити велике християнство.

Після вимирання династії Каролінгів отоніанські імператори були тими, хто керував художнім розвитком романського періоду, що супроводжувався римським, візантійським, каролінгським і німецьким впливом..

Монастирські накази

Декілька чернечих орденів виникли в цей час і швидко розширювалися, створюючи церкви по всій Західній Європі. Серед цих монархій є: цистерціанці, кланиаки і картезіани.

Намір цих груп стосувався менталітету зробити церкви набагато більшими, ніж попередні, для того, щоб розмістити більшу кількість священиків і ченців, що дозволило доступ до паломників, які хотіли побачити мощі церков..

Перші споруди були зроблені в Бургундії, Нормандії і Ломбардії, але швидко розширилися по всій Західній Європі. Церковні групи встановлювали правила побудови з конкретними проектами для виконання християнських функцій.

Особливості

Християнські теми

Мистецтво цієї епохи характеризувалося енергійним стилем скульптури та живопису. Картина слідувала візантійським моделям, використовуючи загальні теми церкви. Наприклад: життя Христа і Страшний суд.

У цей період були глибоко оформлені такі рукописи, як Біблія і псалтири. З іншого боку, столиці колон були скульптурні з сценами і фігурами, пов'язаними з християнством.

Базиліки

Під час Римської імперії базиліки використовувалися як центр громадських зборів; Однак з приходом християнства він був відомий як місце поклоніння і молитви, тому важливість цього типу будівництва стала важливішою..

Коротше кажучи, романське мистецтво базувалося, головним чином, на величних церковних будівлях, з товстими і міцними стінами, що характеризувалися довгою висотою, шириною, з вежами і дзвіницями..

Стовбурний склеп

Використання стовбурних склепів було необхідним завдяки кам'яним конструкціям, які також були характерні для цієї епохи.

Цей тип склепінь дає тунельний вигляд з використанням однієї або декількох напівкруглих арок. Це допомогло підтримати стовпи, а також створило набагато більше місця.

Вплив інших культур

Романське мистецтво народжувалося впливом римських і візантійських культур, що продемонструвалося в конструкціях товстих стін, круглих арок і міцних джерел. Картина мала особливий вплив на візантійське мистецтво.

Архітектура

Завод

Завод романських церков прийняв латинський хрест. Аранжування складалося з центрального нефа і з обох сторін, в тій же мірі, як були сформовані два крила. Хор закінчився півколом, що формує апсиду; частина заголовка, де знаходиться вівтар.

Між проходами виходили навколо хору ззаду, що дало початок амбулаторії; коридор, який забезпечує вільне володіння. Над трансептом розташований восьмикутний базовий купол.

Важливою рисою романської архітектури було включення веж до тіла церкви з метою служити опорою для зусиль склепінь і як декоративний елемент.

Структура

Що стосується структури церков, то використовувався стовбурний або напівточковий склеп. Церкви не тільки підтримувалися колонами, а й стовпами; Ці стовпи були безперервними, ставши так званим "arco fajón".

Стовпці

Більшість колон були циліндричними, зазвичай товщі, ніж класичні колони.

Столиці були різноманітними, тому що вони не мали канонів, які доповнювали стиль; інакше кожна країна розвивала свою тенденцію. Найбільш поширеним капіталом був кубічний, де вал був циліндричним і квадратним абаком.

Фасад

Більшість романських фасадів складається з фронтону, який визначається центральним нефом. Вежі або дзвіниці служать орнаментальним елементом і використовувалися для того, щоб закликати вірних виконувати культ через дзвін дзвонів.

Розетка народилася з романського мистецтва. Це було кругове вікно великого діаметру на фасаді багатьох церков.

Монастирі

Монастирі, як правило, є найбільш характерним елементом романської архітектури. Він складається з центрального простору, відкритого як внутрішній дворик, оточений критим коридором. В Іспанії велика кількість романських монастирів зберігається.

Собор Сантьяго-де-Компостела

Будівництво собору Сантьяго-де-Компостела почалося в 1075 році в правління Альфонсо VI. Цей собор є останньою зупинкою на шляху паломників і його монументальний характер робить його видатним серед багатьох інших соборів.

Він був побудований з трьома нефами і планом латинського хреста. Хоча це була ключова робота романського стилю, інші архітектурні стилі були реалізовані з готичним, бароковим і неокласичним впливом..

З іншого боку, в соборі є 200 діячів Апокаліпсису і постать апостола Сантьяго, який, здається, вітає паломників, підтримуваних колоною..

Майстер Матео

Вчитель Матео або Матео де Компостела був іспанським архітектором і скульптором, який працював у середньовічних християнських царствах Піренейського півострова в середині 12 століття..

В даний час він відомий тим, що побудував Портик-де-ла-Глорія собору Сантьяго-де-Компостела. Крім того, він був відповідальний за кам'яний хор собору.

Найдавніша інформація про вчителя Матео походить з документа собору 1168 року, який засвідчує, що він вже працював у соборі. Тому він отримав велику суму грошей від короля Фердинанда II Леона.

Фарба

Фрески

Великі поверхні стін і гладкі або вигнуті склепіння використовувалися для романського оздоблення, присвяченого розпису цього стилю. Багато з цих картин в даний час знищені через вологості або тому, що вони були замінені на інші картини.

У багатьох країнах, таких як Англія, Франція і Нідерланди, були зруйновані зміни моди і до часу Реформації. Проте інші країни виступали за її відновлення.

Мозаїки мали в якості фокусу напів купол апсиди; наприклад, такі роботи, як Христос у Величності або Христа Викупителя.

Більшість типових романських картин були зосереджені на католицькій церкві, біблійних уривках, портретах святих, Ісуса Христа і Діви Марії..

Освітлення рукописів

У романському живописі виділяється ілюстрований рукопис, до складу якого входять такі декоративні елементи, як ініціали, бордюри і мініатюрні ілюстрації з золота або срібла. Цей тип рукопису був типовим для західноєвропейських традицій.

Освітлені твори романського мистецтва успадкувалися від візантійських традицій і династії Карла Великого; Художники Каролінгів випустили серію висвітлених творів.

Апсида Сан-Клементе-де-Тахул

Картина апсиди Сан-Клементе-де-Тахулль являє собою фреску, розташовану в Національному музеї мистецтв Каталонії, Барселона. Це одне з найбільш репрезентативних творів європейського романського мистецтва Майстра Тахулла.

Він був написаний на початку 12 століття, спочатку для церкви Сан-Клементе-де-Тахул, в долині Бохі, Іспанія. Він пішов у відставку з 1919 по 1923 рік разом з іншими частинами фрески.

Картина заснована на Христі у Величності посеред мандорли. Правою рукою він благословляє, тримаючи книгу лівою рукою, з написом "Я світло світу". Далі, є Альфа і Омега, що символізують, що Бог - це початок і кінець часу.

З іншого боку, він оточений Дівою Марією, чотирма євангелістами і кількома сценами зі старого і нового заповіту Біблії..

Майстер Тахул

Maestro Tahull вважається одним з кращих художників фресок ХІІ століття в Каталонії, а також одним з найважливіших романських художників у Європі. Його головною роботою є фреска Ансайд церкви Сан-Клементе-де-Тахул; відтак назва була прийнята.

Майстер Тахулла був визнаний тим, що намалював обличчя фігур з виразним стилізованим реалізмом. У своєму вражаючому хроматичному діапазоні переважними кольорами були кармін, синій і білий.

Згідно з кількома посиланнями, вважалося, що кілька його робочих інструментів було привезено з Італії.

Скульптура

Металургія та емаль

Деякі об'єкти, створені в цей період, мали дуже високий статус, навіть більше, ніж та ж картина; Металеві столярні вироби, включаючи емаль, стали дуже досконалими в цю епоху.

Багато реліквії збереглися з плином часу; наприклад, мощі святилища Трьох Магів в соборі Кельна, Німеччина.

Прикладом такого типу скульптур є Глостерський канделябр, виготовлений з бронзи, на початку 12 століття, що є одним з найбільш видатних творів англійської металоконструкції романського мистецтва..

Іншим прикладом є триптих «Ставело»; портативний середньовічний релікварій з золотом і емаллю з метою захисту, пошани і виставлення внутрішніх частин. Вважається одним із шедеврів романської скульптури. Нині вона виставлена ​​в Нью-Йорку, США.

Архітектурна скульптура

Великі скульптури цього періоду були представлені тимпаном; розташований на фасадах романських церков між перемичкою і архівольтами і скульптурами колон.

Цей тип скульптур характеризується плоскими, жорсткими фігурами і прагне до геометричних за симетричними композиціями; незважаючи на це, можна досягти насиченого і повного вираження сили.

У цих скульптурах переважають теми біблійних уривків Старого і Нового Заповіту, Апокаліпсис, життя святих, теми рослин і символічні фігури..

Структура фасадів церков поділяється на: обкладинку, яка заряджається для залучення людей; архівольти, які є концентричними дугами, прикрашеними радіальними, геометричними і рослинними фігурами; косяки, що входять до складу скульптури і, нарешті, перемички і барабан, оформлені в унікальних сценах.

Тимпан абатства Моісаак

Тимпан абатства Моісаак був зроблений у XII столітті у Франції. Він представляє Апокаліпсис за Сан-Хуаном; тобто прихід Христа на Землю, щоб судити живих і мертвих зі сценами з Біблії старого і нового заповіту.

У середині - Христос, який покладає ноги на кришталеве море; Ця цифра зазвичай використовується для прикраси романських барабанних перетинок. Крім того, вона оточена чотирма євангелістами.

Ніколас де Вердун

Ніколас де Вердун був французьким ювеліром і емаллю, відомим як один з кращих скульпторів середньовіччя і один з найважливіших фігур романського мистецтва.

Nicolás de Verdún характеризувався виготовленням металу з емальованою технікою champlevé. Його найбільш помітною роботою є Храм Трьох Магів у соборі Кельна. Крім того, художник виявляє розуміння класичної супроводжується класичним візантійським стилем.

Список літератури

  1. Походження романського мистецтва, порталу Google Art and Culture, (2014). Взяті з artsandculture.google.com
  2. Романське мистецтво: історія, характеристики та важливі факти, Art Hearty (2018). Взяті з arthearty.com
  3. Chatedral Сантьяго-де-Компостела, Інформація про портал Іспанії (n.d.). Взяті з spain.info
  4. Майстер Матвія, портальна енциклопедія скульптур, (n.d.). Взяті з visual-arts-cork.com
  5. Романська архітектура, Нова Енциклопедія Світу (n.d.). Взяті з newworldencyclopedia.org
  6. Романське мистецтво, портальна енциклопедія скульптур, (n.d.). Взяті з visual-arts-cork.com
  7. Романське мистецтво, Вікіпедія англійською мовою (n.d.). Взяті з wikipedia.org