Особливості Barroco novohispano, архітектура, живопис, музика



The barroco novohispano Це був художній рух, який переважав у Новій Іспанії з 16-го по 18-е століття. Навіть на північ вона продовжувалася до початку 19 століття. У цьому русі класичні форми та орнаменти були організовані або маніпульовані для глядача з найбільшою ілюзією руху, візуального збудження та емоційної участі..

Стиль бароко почався в Європі як своєрідне продовження Ренесансу. Пізніше вони змогли оцінити різкі відмінності між двома стилями. Драматичний характер мистецтва бароко охопив релігійний і світський абсолютизм.

Барокова архітектура, скульптура і живопис процвітали на службі католицької церкви і монархій, які сповідували цю релігію. Загалом, художники бароко зосередилися особливо на природних формах, просторах, кольорах і вогні. Мета полягала в тому, щоб створити сильний, хоча і мовчазний, емоційний досвід.

З іншого боку, художники бароко новохіспано шукали, щоб здивувати глядача. Контрасти, такі як світло і тінь, або раптові і несподівані, допомогли досягти цього ефекту.

Вони прагнули розчинення єдності, а не рівноваги. Сцени були дуже емоційними, представляли моменти і пози перебільшеної драматичної інтенсивності.

Індекс

  • 1 Характеристика бароко новохіспано
    • 1.1 Середина 18 ст
    • 1.2 Великий вплив
    • 1.3 Баланс тем
    • 1.4 Підтверджено доктрини Католицької Церкви
  • 2 Архітектура
  • 3 Живопис
  • 4 Музика
  • 5 Посилання

Особливості бароко новохіспано

Середина 18 ст

Рух бароко переважав у центральній та південній Європі з кінця XVI століття до початку XVIII століття. Проте барокова Нова Іспанія досягла свого апогею через кілька десятиліть. У Новій Іспанії, наприклад, кілька важливих будівель, що слідували за цим стилем, ще будувалися після середини 18 століття.

Великий вплив

У Новому Світі, і особливо в Новій Іспанії, цей рух мав глибокий і тривалий вплив. Барокко спробував синтез протилежних умов і переживань. 

Баланс тем

Була шукана рівновага на основі напруженості між смертністю і безсмертям, чуттєвістю і аскетизмом, молоді та старості. 

Крім того, його переважні релігійні теми та архітектурні стилі значною мірою відображали експресіонізм елліністичного періоду. Вплив класицизму, який надихнув італійське Відродження, був менш присутнім.

Підтверджено доктрини Католицької Церкви

В той же час з католицизмом або контрреформацією зростало відчуття і стиль бароко. Бароко Нової Іспанії підтвердило і розробило традиційні вчення Католицької Церкви.

Серед цих доктрин були: Євхаристія як жертва, посередницька роль священства, відданість Божій Матері, заступницькі повноваження Марії і святих, духовна цінність релігійного життя та інші..

Архітектура

Архітектура є найбільш відчутним свідченням барокової Нової Іспанії. До приблизно 1650 року громадські будівлі та монастирі та інші церкви Нової Іспанії показали еклектичну суміш романської, готичної та епохи Відродження. Потім він поступився американській версії бароко.

Архітектура бароко Нової Іспанії, як правило, спрощувала європейські джерела. Маніпуляція простором була життєво важливим аспектом більшої частини європейської архітектури бароко.

З іншого боку, Нова Іспанія приділяла більше уваги моделюванню поверхонь, ніж маніпуляціям масами та обсягами. Це моделювання може бути складним і драматичним. Справді, вишукане прикраса є відмінною рисою цього архітектурного стилю

Як приклад можна згадати собор Мехіко, один з найбільших іспано-американських церков. Він показує масові пілястри, які проектуються з головної площини фасаду.

До них приєднані великі кам'яні опори. Далеко від цього, є двері в нефе і два бічних проходу. Вона також має менші прикраси, які трохи впливають на гру мас.

Крім того, багато незначних церков бароко Новохіспано відрізняються декоративною обробкою на зовнішній стороні. Їх фасади дуже різьблені, і, можливо, вони мають дві прикрашені дзвіниці, які з флангу.

Якби не для цього, вони були б трохи більше двох блоків, які перетинаються з куполом. Всередині вони демонструють масивні, заплутані і золоті алтарні окуляри.  

Фарба

Барокова картина Нової Іспанії була натхнена імпортною роботою іспанських і фламандських художників. Ці роботи включали оригінали, копії та гравюри.

Франциско де Зурбаран і Петро Павло Рубенс були домінуючими під час другої половини 17 століття. Себастьян Лопес де Артеага, учень Цурбарана, емігрував з Кадісу в Нову Іспанію в 1643 році. Його учні включили колір, стиль і виховані формули бароко в мистецтві Нової Іспанії.

Крім того, іспанець Балтазар де Ехаве у Ріоха допоміг ввести дивовижні текстурні ефекти в живопису Нової Іспанії. Точно так само реалізм і світлолюбство Новохіспано набули величезного рожевого забарвлення Рубенса..

З іншого боку, величезний вплив мали також роботи майстра-художника Бартоломе Естебана Мурільо. Вони були щиро вдячні за їх склад, колір і дизайн.

Вони також були наділені грацією, елегантністю та емоційною чутливістю. Це імітували художники бароко з Нової Іспанії. Однак їм не вдалося з великим успіхом контролювати емоційний тон релігійного суб'єкта.

Наприкінці XVII століття золотий вік барокової живопису в Новій Іспанії майже закінчився. Крістобаль де Віллальпандо виходить з цього періоду. Він вважається багатьма самим елегантним і великим живописцем Мексики. Багато його творів мають героїчні пропорції, дуже уявні з яскравими фарбами і енергією.

Музика

У першому столітті іспанського правління музичні діячі познайомилися з поліфонією. Це було зроблено завдяки вихованню і вихованню релігійних порядків.

Іспанські педагоги формували і спрямовували музичні колективи з місцевими талантами. Індіанці були особливо кваліфіковані як інструменталісти.

Тепер більша частина музики, доступної з початку XVII століття, була літургійною, в консервативному контрапунктному стилі або в простій гомофонії. Але музику також культивували для кількох хорів.

Пізніше, і протягом 18-го століття, полікоральні і концертні стилі стали поширеними як для латинської священної музики, так і для колядок..

Після 1670 р. Розвиток формальних і стилістичних характеристик тісно слідувало розвитку Іспанії. Іспанський стиль став домінуючим. Карол культивували плідно. Це пристосовано до місцевих традицій і поглинало рідні та популярні елементи.

Список літератури

  1. Фрейзер Гіффордс, Г. (2007). Святилища Землі, Каменю та Світла: Церкви Північної Нової Іспанії, 1530-1821. Тусон: Університет Арізони Прес.
  2. Нова Світова Енциклопедія. (2016, 12 травня). Мистецтво бароко. Отримано 31 січня 2018 року з сайту newworldencyclopedia.org.
  3. Hamnett, B. R. (2003). Коротка історія Мексики. Cambridge: Cambridge University Press.
  4. Bakewell, P. (2010). Історія Латинської Америки до 1825 року. Західний Суссекс: Джон Віллі та сини.
  5. Griffith, J. S. (2001). Барокові принципи організації в сучасній мексиканській американській Арізоні. У A. G. Meléndez, J. Young, Moore, P. та Pynes (редактори), The Multicultural Southwest: A Reader, pp. 141-155. Тусон: Університет Арізони Прес.
  6. Stein, L. K. (1998). Іспанська і португальська спадщина. У J. A. Sadie (редактор), Companion до барокової музики, с. 327-336. Берклі: Університет Каліфорнії.