9 Елементів Головного театру

The елементи театру Основними з них є актори, текст або сценарій, аудиторія, костюми, макіяж, сценографія, освітлення, звук і режисер..

"театрЇї можна концептуалізувати двома способами. Перший - це літературний жанр, написаний драматургами, основною метою яких є надання діалогу між персонажами з метою їх представлення перед аудиторією. З цієї причини цей тип театру відомий також під назвою «Драматичний жанр".

Крім того, «театр» - це мистецтво акторства, в якому історії уособлюються перед глядачем або перед камерою.

Слово театр походить від грецького терміну театрон що означає "місце дивитися" (Balme, 2008) (Павіс, 1998). Тому оригінальний термін посилався як на місце проведення, так і на саму драматичну діяльність (Balme, 2008)..

Часто люди також використовують цей термін драма посилатися на театр. Ймовірно, саме тому, що вона походить від грецького слова, що означає "робити" або "діяти", посилатися на театральну діяльність на сцені, не обов'язково звертаючись до драми як до літературного жанру фантастики (Balme, 2008).

Хоча слово, з яким ми називаємо це сценічне і літературне мистецтво, має грецьке походження, початки театру повертаються до більш давніх цивілізацій, таких як Єгипет або Китай.

Наукове співтовариство погоджується з тим, що важко визначити точну історичну точку виникнення театру, оскільки за записами наскальних малюнків (доісторичних малюнків у печерах або печерах) вже були деякі прояви в релігійних ритуалах, які також включали музику і танець (Csapo & Miller, 2007).

Будучи театром художнім проявом і формою спілкування в усіх культурах, вона розвивала свої особливості відповідно до історичного моменту та його географічного розташування..

З цієї точки зору, ми стверджуємо, що театр складається з двох основних компонентів: тексту та подання.

Театр народжується з об'єднуючого тексту і репрезентації, проте різноманітні форми і формули, в яких він є <> можна здійснити (Trancón, 2006, стор. 151).

Основні елементи театру

Є 3 основні елементи театру, які є акторами, аудиторією та текстом. Є й інші додаткові елементи, які доповнюють і роблять більш яскравим, привабливим і реальним шоу, таких як макіяж, костюми, сценографія та освітлення.

1 - актор

Він є художником, присутній на сценічному просторі, місія якого полягає в тому, щоб діяти і говорити у вигаданому всесвіті, який він будує або сприяє побудові (Ubersfeld, 2004).

Має бути хоча б один, і вони не обов'язково повинні бути людьми, оскільки також можна використовувати маріонеток або маріонеток.

Як каже Рікард Сальват: «Актор - це всі елементи театрального реєстру, що є суттєвим. Коли мова йде про виключення деяких складових театрального комплексу, завжди закінчується скорочення актора »(Salvat, 1983, с. 29).

Актор або актори - це ті, хто дарує життя персонажам, їхніми діями, своїми словами та одягом.

Це ті, хто читає діалоги, друкуючи вокальні тони, дикцію, емоції та енергію, які підсилюють довіру до виконання та впливають на участь глядачів у історії..

Іншими словами, тіло актора представлено як щось живе, інтегроване, здатне втілювати характер з усіма фізичними та фізичними вимогами, які вимагає вигадка (Trancón, 2006, стор. 148)..

2- Текст

Це написання, яке піднімає історію, яка повинна бути розроблена, і складається з структури, подібної до історії (початок, середина і кінець), яка в конкретному випадку театру відома як підхід, вузол або клімакс і результат.

Драматичні твори завжди пишуться в діалогах першої особи і використовують дужки, якщо ви хочете вказати дію, яка відбувається під час вимовляння фрагмента (це називається acotational language). Коли літературний твір буде винесений на сцену або в кінотеатр, його називають "сценарієм".

Ця стаття не розділена на глави (як це зазвичай робиться у романі чи іншому прозі), але в актах, які в свою чергу можна розділити на ще менші фрагменти, відомі як картини..

Текст - це дух і генезис театру; без нього не можна говорити про театр. Їх ступінь необхідності така, що "ми можемо звернути увагу на здоровий глузд і переконатися, що ми не знаємо жодного театру без тексту, тому ми починаємо з гіпотези, що театр є <> (Trancón, 2006, стор. 152) ".

3 - слух

Кожен, хто дивиться на п'єсу або відвідує шоу, вважається глядачем. Очевидно, аудиторія не втручається у розвиток п'єси, однак, метою цього є розважати публіку. Глядачі - це причина існування театру.

Протягом гри вибудовуються відносини між аудиторією та акторами; Завдяки їм завершується не тільки цикл створення-спілкування, а й негайний зворотний зв'язок отримується від акторів, оскільки немає пасивної аудиторії, але всі вони є критичними спостерігачами (Trancón, 2006, p.83), які розвивають позитивне сприйняття або негатив візуального мистецтва, який вони розглядали.

Додаткові елементи

Наступні елементи не є життєво важливими для виконання п'єси, але її внесок надає велику цінність під час перетворення історії на більш цікаву, організовану, достовірну та реальну..

За словами Салвата:<> подібно до наборів, вогнів, реквізитів, костюмів, машин тощо, які сприяють створенню ілюзії в нереальній реальності сцени »(Salvat, 1983, стор. 13). Це:

1 - Костюми

Це одяг, який носять актори. Через них і без необхідності висловлювати слова, громадськість може визначити стать, вік, професію, соціальний статус і характеристики персонажів, а також час, в якому історія розгортається..

Сьогодні є людина, присвячена виключно цьому аспекту, і працює пліч-о-пліч з режисером і візажистами, щоб створити гармонію в побудові вигляду персонажа.

2 - Макіяж

Використовується для виправлення спотворень, викликаних освітленням (наприклад, втрата кольору або надмірний блиск обличчя).

Крім того, застосування косметичних продуктів служить для закріплення характеру через його зовнішню характеристику, виділення або маскування особливостей акторів або додавання ефектів до персонажів: омолодження, вік, створення точок польки, рубців або імітації ран, серед інших..

3- Сценографія

Відповідає набору наборів, що використовуються для акліматизації драматичного подання. Це означає, що це простір, в якому актори взаємодіють, оформлені таким чином, що він показує географічний, часовий, історичний і соціальний простір, в якому розгортається історія..

Більшість елементів є статичними і для отримання більш потужного ефекту вони покладаються на освітлення. Простим прикладом може бути запропонований "день" і "нічний" сценарій.

Приладдя або інструменти, що використовуються акторами під час виконання, називаються абоопорні об'єкти.

4- Освітлення

Як і в комплекті, освітлення охоплює об'єкти як дію керуючих вогнів. Тобто, освітлення - це набір вогнів, що використовуються під час художнього виступу, а також створення та виконання їх для того, щоб допомогти передати емоції, підкреслити та приховати акторів, а також надати більше напористості декораціям, макіяжу та костюмам..

5- Звук

Створені музикою і всім слуховим ефектом для поліпшення акустичних аспектів п'єси для акторів і публіки.

Наприклад, мікрофони для того, щоб діалоги акторів були почуті аудиторією, підсилюють передачу емоцій або дій, таких як звук дощу або раптове гальмування автомобіля..

6- Директор

Він є творчим художником, відповідальним за координацію всіх елементів, які втручаються у виставу, від сценографії до інтерпретації. Він відповідає за матеріальну організацію вистави (Уберсфельд, 2004, с. 39).

Фігура режисера практично нова по відношенню до всієї історичної траєкторії театру: робота режисера навряд чи існувала до 1900 р. Як окрема художня функція і перед театром 1750 р., Дуже рідко (Balme, 2008).

Про це свідчить той факт, що в грецькому театрі, в римському, середньовічному і ренесансному театрі, ця постать не існувала в суворому розумінні цього слова. Ця людина не присутній на сцені, на відміну від акторів.

Список літератури

1. Balme, C. (2008). Вступ Кембриджа до театральних досліджень. Cambriddge: Press Cambridge University.
2. Carlson, M. (1993). Теорії театру. Історичне та критичне дослідження від греків до сьогодення. Нью-Йорк: Cornell University Press.
3. Csapo, E., & Miller, M.C. (2007). Частина I: Комастьі прераматичний ритуал. У Е. Csapo, & M. C. Miller, Походження театру в стародавній благодаті і поза (сс. 41-119). Нью-Йорк: Cambridge University Press.
4. Pavis, P. (1998). Театральне мистецтво У П. Павіса, Словник театру. Терміни, концепції та аналіз (стор. 388). Торонто: Університет Торонто Press Incorporated.
5. Salvat, R. (1983). Театр як текст, як шоу. Барселона: Монтесінос.
6. Trancón, S. (2006). Теорія театру. Мадрид: Фонд.
7. Ubersfeld, A. (2004). Словник ключових термінів театрального аналізу. Буенос-Айрес: Galerna.