Маруя Малло біографія, стиль і твори
Ана Марія Гомес Гонсалес (1902-1995), більш відомий як Маруя Малло, був іспанським живописцем, обрамленим у сюрреалістичному потоці. Крім того, вона була частиною відомого покоління 27, як одного з художників з виразним інноваційним стилем.
Маруя Малло почала готуватися до мистецтва, особливо в живописі, з раннього віку. Пізніше сімейний переїзд до іспанської столиці зв'язав її з великими художниками та інтелектуалами. З цього моменту його професійне життя почало бум.
Творчість Марухи характеризувалася наявністю єгипетського мистецтва, а також геометричними фігурами. Художник зробив свої картини з наміром, щоб емоційна частина була над розумом, що змусило її розриватися з традиційно закладеними в живописі.
Індекс
- 1 Біографія
- 1.1 Народження та сім'я
- 1.2 Формування Малло
- 1.3 Перші можливості художника
- 1.4 Творчість з Альберті і сцени в Парижі
- 1.5 Перша виставка в Парижі
- 1.6 Друга республіка і Мігель Ернандес
- 1.7 Малло і заслання
- 1.8 Успіх у вигнанні
- 1.9 Темний час і світло в Нью-Йорку
- 1.10 Повернення до Іспанії та смерть
- 2 Стиль
- 2.1 Кольори
- 2.2 Між геометрією і жіночою силою
- 3 Роботи
- 4 Посилання
Біографія
Народження і сім'я
Маруджа народився 5 січня 1902 року в місті Вівейро, Луго, в лоні традиційної і численної сім'ї. Його батьками були працівник митниці Юсто Гомес Малло і Марія дель Пілар Гонсалес Лоренцо. Художник був четвертим з чотирнадцяти братів.
Формування Малло
У віці 11 років Маруя Малло переїхала з родиною в Авілес; за робочими мірками батька він жив дев'ять років, з 1913 по 1922 рік. У той час крім отримання приватних уроків, він також почав вчитися в Школі мистецтв і ремесел..
Малло пішов жити в Мадрид з сімейним кланом в 1922 році. Там він почав навчатися в Королівській академії образотворчих мистецтв Сан-Фернандо, де закінчив у 1926 році. Це був час дружби з поколінням 27 років; він був пов'язаний з Далі, Конча Мендесом, Луїсом Буньюелем, Рафаелем Альберті.
Перші можливості художника
У 1927 році, коли вмерла її мати, Маруджа почала пробиратися в художньому світі. Він брав активну участь у першій школі Вальекаса, метою якої було поширення ідей європейського авангарду в Іспанії; ініціативу зробили скульптор Альберто Санчес і художник Бенджамін Паленсія.
Так само художник виконував роботи для друкованих засобів масової інформації Літературна газета і Західний журнал, а також найнятий для створення обкладинки кількох книг. У 1928 році, з організацією Хосе Ортеги і Гассета, він виставив десять своїх творів магічного реалізму з великим успіхом..
Творчість з Альберті і сцени в Парижі
На початку тридцятих років художник почав серію співпраці з письменником, а також живописцем Рафаелем Альберті, з яким він познайомився в двадцяті роки, і з яким він також мав сентиментальні стосунки. Разом вони зробили ілюстрації Я був дурнем і те, що я бачив, зробило мене двома дурнями.
У той же час Малло намалював свою роботу Каналізація і Качани. У 1932 році він поїхав до Парижа після стипендії, наданої Радою з продовження навчання. Там він подружився з такими особистостями, як Джоан Міро, Маркс Ернст та інші, також брав участь у переговорах Пола Елюарда і Андре Бретона..
Перша виставка в Парижі
Малло отримав простір у Парижі, щоб продемонструвати свою живописну роботу. Його перша виставка в світлому місті відбулася в 1932 році в галереї П'єра Льоба; з цими роботами він почав в сюрреалістичному струмі. Його друг Бретон придбав картину Опудало, і подарував його художникам висоти Пабло Пікассо.
Провівши два роки у Франції, він повернувся до Іспанії. Його роботи вже були визнані, як люди, так і організації просили його картини. Він також був частиною Товариства іберійських художників і почав розробляти мистецтво геометричного типу.
Друга республіка і Мігель Ернандес
У 1933 році, в рік Другої Іспанської Республіки, Малло працював вчителем малювання в деяких закладах, розробляючи деякі страви для школи кераміки в Мадриді. У той час він почав спілкуватися з поетом Мігелем Ернандесом.
Малло і Ернандес мали вибухонебезпечні відносини, але вони також працювали разом Діти з каменю. Художник надихнув поета писати Промінь, який не зупиняється. EУ наступні роки пара розстроїлася, і Мігель знайшов іншу любов.
Малло і вигнання
У 1936 році, коли вибухнула громадянська війна, художник у своїй рідній Галичині займався педагогічними завданнями. За цей час він проводив виставки в Барселоні і Лондоні, аж до 1937 р. Йому довелося бігти і вирушити до Португалії.
У Лузитанській країні її прийняла подруга чилійського поета Габріела Містраль, з її допомогою вона поїхала в Буенос-Айрес. Незабаром він почав відновлювати своє життя і читав лекції про пластику; в Аргентині він прожив двадцять п'ять років.
Успіх у вигнанні
Роки, які Маруя Малло провів у вигнанні, означав успіх і зростання, а також самотність. Протягом перших років працював у деяких журналах, присвятив себе постійному створенню. Він також зумів перенести свої роботи на інші широти, такі як Бразилія, Париж і Нью-Йорк.
З років від батьківщини були серіали Земна і Маски. У 1938 році він мав честь створити дизайн для роботи Кантата в могилі, Федеріко Гарсія Лорка, його друг. Наступного року його книга розпочала продаж Популярний у іспанських пластиках через мою роботу.
Темний час і світло в Нью-Йорку
Між шістдесятними і п'ятдесятними, де творчість Малло застоялася, був довгий сезон. З цієї причини він здійснив поїздку в Чилі і запросив Пабло Неруду супроводжувати її на острів Пасхи, щоб оновити і надихнути себе на роботу, яка мала комісії.
Натхнення приїхало і з ним з'явилася можливість поїхати в Нью-Йорк, для показу її мистецтва в галереї Carroll Carstairs. Після декількох років роботи, в 1962 році він виїхав з Великого Яблука в напрямку Мадрида. Це була його перша подорож до Іспанії.
Повернення до Іспанії та смерть
Маруя Малло повернулася до своєї країни в 1962 році, але її повернення було не зовсім легким, після двадцяти п'яти років вигнання вона стала невідомим художником. Проте він вирішив перезапуститися, зробив кілька виставок і почав Жителі порожнечі, її заключна серія як художник.
У ті роки в Іспанії Малло відновлював своє місце в художньому просторі. Настільки, що вони зробили декілька дат і визнань, включаючи Золоту медаль Мадридської громади в 1990 році. Вона померла у 93 роки, прийнята в хоспіс в Мадриді, 6 лютого 1995 року..
Стиль
Мальовнича робота Маруї Малло характеризувалася як переважно сюрреалістична. Будучи жінкою, висунутою на той час, в якому вона розвивалася, їй вдалося розірвати усталені загальні і традиційні закономірності, що дало їй неповторний і неповторний стиль роботи..
Малло мав як головну мету залишити осторонь міркування, тому він відобразив у своїх картинах емоції і почуття. Він постійно прагнув показати історію чи життя за реальним, тому його картини іноді могли бути дивними.
Кольори
Більшість картин або картин, створених Маруйєю Малло, були барвистими, як і особистість її живопису. Його творчість поєднувати кольори подарувала своєму мистецтву певні ефіри руху, що дало більше життєздатності його фестивалям і вечіркам.
У своєму так званому темному періоді, між 1945 і 1957 рр., Кольорова палітра Малло також змінилася в нюансах. Її емоції, і те, що вона відчувала в той період, змусили її намалювати кольори сірого, чорного і коричневого кольорів, що затьмарило її мистецтво і симетричність спокою до її геометрії..
Між геометрією і жіночою силою
Багато картин Маружі були обрамлені в межах єгиптянина, а також прагнули досконалого використання геометричних фігур. З іншого боку, видно, що думка художника про жінок розвивалася, тому є картини, в яких присутній жіноча сила і цінність..
Вільна, смілива і смілива особистість Малло знайшла своє відображення в його картині. Її сила і сміливість змусили її намалювати те, чого вона хотіла, і те, як вона цього хотіла, залишивши в кожній своїй роботі штрих магії і дивовижну виразність, які були мотивом незліченної критики, що вона пропустила.
Працює
- Вербена (1927).
- Кермес (1928).
- Спів вух (1929).
- Слід (1929).
- Земля і екскременти (1932).
- Сюрприз у пшениці (1936).
- Цифри (1937).
- Голова жінки (1941).
- Маски (1942).
- Серія Жива природа (1942).
- Гроно винограду (1944).
- Золото (1951).
- Agol (1969).
- Geonaut (1965).
- Selvatro (1979).
- Конкорд (1979).
- Тридцять двадцять маска (1979).
- Airagu (1979).
- Макро-акробати і мікрокосми (1981).
- Акробати (1981).
- Найпростіші (1981).
- Пантеон (1982).
- Acrobat (1982).
- Протоскема (1982).
- Гонки (1982).
- Ефірні туристи (1982).
Список літератури
- Vilar, E. (S. f.). Маруя Малло: бунтівна муза іспанського авангарду. Іспанія: справжній аукціон. Відновлено з: subastareal.es.
- Маруя Малло (2019). Іспанія: Вікіпедія. Отримано з: wikipedia.org.
- Caballero, M. (2016). Марія Мало та її розрив з традиційною живописом. (N / a): Всесвіт la Maga. Отримано з: universolamaga.com.
- Від Дієго, Е. (2017). Авангардне життя Маруї Малло. Іспанія: країна. Elpais.com.
- Маруя Малло (2019). Іспанія: Іспанія - культура. Отримано з: españaescultura.es.