Едіт Піаф Біографія та дискографія
Едіт Піаф (1915-1963) - французька співачка, автор пісень і актриса, чия кар'єра зробила її однією з найвідоміших митців світу. З моменту свого народження до смерті співачка пережила серію особистих трагедій, які позначили її характер.
Дехто вважає, що найскладніші моменти, які він пройшов, певним чином вплинули на тлумачення його пісень. За допомогою різних композиторів він зумів написати кілька пісень, які стали іконами, як для музичної історії Франції, так і для решти світу. Серед її найважливіших частин вони були знайдені Життя в рожевому Життя в рожевому і Ні, нічого не шкодую.
Передбачається, що проблеми, які вона переживала, змусили її створити залежність від споживання наркотиків і алкоголю, що могло б значно погіршити її здоров'я.
Індекс
- 1 Біографія
- 1.1 Перші роки
- 1.2 Розкриття таланту
- 1.3 Початок його творчої кар'єри
- 1.4 Музика та театр
- 1.5 Друга світова війна
- 1.6 Зрілість
- 1.7 Трагедія любові
- 1.8 Наркотики та шлюб
- 1.9 Мустакі і Сарапо
- 1.10 Смерть
- 2 Дискографія
- 2.1 Життя в рожевому кольорі
- 2.2 Натовп
- 2.3
- 2.4 Ні, нічого не шкодую
- 3 Посилання
Біографія
Перші роки
Едіт Піаф народився 19 грудня 1915 року в Парижі, Франція, під назвою Едіт Джованна Гассіон. Її перші роки характеризувалися рядом труднощів, які вона почала переходити з дати її народження, плодом відносин між подорожуючим співаком і акробатом.
Його батько, Луї Альфонс Гассіон, залишив свою матір, Аннетту Маяр, залишивши її вагітною Едіт. Зіткнувшись з цією ситуацією, її мати повинна була народити Едіта Піафа зовсім поодинці, посеред вулиці в країні Галлії..
Нестійкі умови, в яких була знайдена перша матір, змусили її залишити дівчину з бабусею по матері, марокканською Еммою Саїдом Бен Мохамедом. Деякі з них мають теорію, що дама годувала Piaf з вином замість пляшки, з виправданням, що напій ліквідував деякі мікроби.
Невдовзі Піаф возз'єднався зі своїм батьком, якому довелося піти на війну незабаром після їхнього возз'єднання. Це змусило чоловіка залишити неповнолітнього під керівництвом своєї бабусі по батькові, яка була власником борделю, де вона була вихована.
Відкриття таланту
Коли батько Едіт Піаф повернувся з війни, він взяв дівчину з собою. Частина його дитинства була проведена в акторстві з батьком на вулицях, моменти, коли молодий співак виявив талант, який він мав.
Теорія полягає в тому, що приблизно 15-річний вік відокремився від батька, щоб самостійно розпочати новий шлях.
Через кілька років він закохався в чоловіка, з яким у нього була перша дочка в 1932 році, коли Піафу було 17 років; однак дитина померла через два роки після захворювання менінгітом. Після смерті маленької дівчини співачка продовжувала демонструвати свій музичний талант на вулицях.
Його наполегливість дозволила, щоб у 1935 році його відкрив Луї Лепле, менеджер французького кабаре. Чоловік найняв її і дав їй художню назву, щоб працювати на цьому місці, яке стало її формальним ім'ям років по тому: "La Môme Piaf", перекладений на іспанську мову як "La Niña Piaf".
Початок його творчої кар'єри
Працюючи в кабаре, Едіт Піаф служив трампліном того самого року, щоб дебютувати в театрі. Крім того, через рік після початку роботи в кабаре, Піаф був відкритий Нісім Жак, відомий як Жак Канетті, який був власником звукозаписної компанії Polydor..
Молода співачка підписала контракт з лейблом Canetti і записала свій перший альбом в 1936 році, який прийняв титул Діти дзвоника, o Les Mômes de la cloche. Альбом отримав величезний успіх у суспільстві того часу, що зробило його одним з найвідоміших співаків того часу..
Незважаючи на це, Луї Лепле був убитий в тому ж році, коли він записав альбом. Передбачається, що подія поставила Піаф на громадську арену, щоб бути ідентифікована як частина скандалу.
Жінка розпитана поліцією під час розслідування справи, що загрожує її кар'єрі; Проте, незабаром після цього французький композитор Раймонд Ассо допоміг їй відновити свій художній напрямок і залишити публічні скандали.
Роки після конфлікту, Піаф почав з'являтися в престижних залах Парижа, маючи таких композиторів, як Маргарита Монно і Мішель Емер, щоб писати пісні тільки для неї.
Музика і театр
У 1936 році співак дебютував в одному з театрів більшої важливості в Парижі і є посилання, що, мабуть, Ассо переконав директора залу. Його презентація була успішною, і його кар'єра зробила великий крок вперед.
У тому ж році він брав участь Хлопчик, більш відомий як Гарсон: його перший фільм, який очолював режисер, сценарист і французький актор Жан де Лімур.
Деякі припускають, що через чотири роки, у 1940 році, Піаф зустрівся з актором Паулем Меурісом, з яким припускають, що він мав романтичні стосунки..
Того ж року співачка перемогла в паризькому театрі "Бобіно" завдяки пісні, написаній для неї і для Меріссі, Жан Кокто, який отримав назву Le Bel Indiférent, o Білий Байдужий як це відомо іспанською мовою.
Згідно з кількома джерелами інформації, цей твір дозволив Піафу продемонструвати свій талант інтерпретації драматичних мистецтв.
У 1941 році він знявся у фільмі проти Меурсе Монмартр-сюр-Сен, режисер - Жорж Лакомб. Під час виробництва фільму Едіт Піаф зустрівся з Анрі Конте, ліриком, кінокритиком і актором, який став одним з головних композиторів співака..
Друга світова війна
У період війни Піаф остаточно відмовився від свого художнього імені, щоб стати Едитом Піафом. Передбачається, що в той час він давав концерти, в яких виконував пісні, які містили подвійне значення, щоб закликати протистояти нацистському вторгненню..
Крім того, передбачається, що французька співачка стала вірним захисником єврейських художників, які переслідувалися владою Німеччини..
Зрілість
Згідно з історичними даними того часу, в 1944 році, коли Піафу було приблизно 29 років, він з'явився в Мулен Руж. Це був один з найвідоміших кабаре в Парижі. Передбачається, що він познайомився з італо-французьким актором Івом Монтандом, якого він закохав.
Піаф представив співака відомим людям шоу; крім того, передбачається, що він керував кар'єрою Монтанду до того, що Анрі Контету прийшов писати для нього пісні.
У 1945 році сам Едіт Піаф написав одну з найбільш визнаних на міжнародному рівні пісні: La vie en rose, відомий іспанською мовою як Життя в рожевому. Передбачається, що ця тема спочатку не була врахована, а співаку знадобилося більше року, щоб інтерпретувати її.
Через рік, у 1946 році, у фільмі взяли участь Монтан і Піаф Етоїл без lumière, також відомий як Зірка без світла, в чиїй поїздці пара розійшлася.
Того ж року художник познайомився з групою Компаньонс де ла Шансон (Супутники пісні), з яким він тлумачить Les Trois Cloches (Три дзвони), шматок, який був дуже успішним у його країні.
Трагедія любові
У 1948 році, коли художник гастролював у Нью-Йорку, вона познайомилася з відомим французьким боксером того часу на ім'я Марсель Сердан.
Обидва закохалися один в одного, але через рік, 28 жовтня 1949 року, спортсмен поїхав зустрітися з Піафом, коли він зазнав авіакатастрофи, що спричинила його смерть..
Ця подія мотивувала перекладача писати з Маргаритою Монно однією з її найвідоміших пісень: L'Hymne à l'amour, відомий іспанською мовою як Гімн любові.
Трагічна історія співачки, як з її дитинства, так і з її любовного життя, дала виразність її голосу драматичному стилю, щоб вона могла перенести своїх слухачів з інтерпретаціями, які вона зробила з пісень, які часто стосуються втрати і любові.
У 1951 році, через два роки після смерті боксера, Едіт Піаф зустрівся з французьким співаком Шарлем Азнавуром, який, крім написання пісень на зразок Плюс bleu qui vos yeux (Більш блакитні, ніж ваші очі) або Єзавель, він також став його помічником, секретарем і довіреною особою.
Наркотики і шлюб
У тому ж році, коли співак познайомився з Азнавуром, вона зазнала двох ДТП. Мабуть, друга аварія залишила її сильно боляче і боляче, що вимагало, щоб їй давали дозу морфіну; Через кілька днів вона стала залежною від знеболюючого.
Також відомо, що вона була залучена в залежність від алкоголю і наркотиків. Незважаючи на депресію, викликану втратою Сердана, французька зустрілася незабаром після французького співака Жака Піллса, з яким він нібито одружився в липні 1952 року в церкві в Нью-Йорку..
У 1953 році, внаслідок його пристрастей, він почав реабілітаційний процес для детоксикації наркотиків, які він споживав, і який повільно руйнував його..
Піаф і пілюлі розлучилися в 1956 році, через чотири роки після одруження. Того ж року Піаф став важливою фігурою у виставках музичних залів; йому вдалося значно скоротити вживання алкоголю, але його здоров'я було вже в стані погіршення стану внаслідок його залежності.
Мустакі і Сарапо
У 1958 році він познайомився з автором-співаком і актором Жоржем Мустакі, з яким він почав відносини. Через кілька місяців Піаф постраждав у ДТП з новою любов'ю, що погіршило її здоров'я.
У 1959 році співак втратив свідомість під час виступу в Нью-Йорку, тому вона була оперована в терміновому порядку. Незабаром після того, як Мустакі залишив її.
Протягом наступних двох років Піаф продовжував писати пісні за допомогою інших композиторів; однак, в 1961 році він знову піднявся на платформу театрального залу Ель-Олімпії в Парижі, зіткнувшись з необхідністю покрити свої фінансові проблеми.
У тому ж році він познайомився з останньою людиною, яку він любив: Теофанісом Ламбокасом, співаком і французьким актором, якого псевдонім назвав "Сарапо". У жовтні 1962 року обидві знаменитості одружилися.
Його погіршення самопочуття не завадило йому продовжувати тріумфувати у світі музики протягом декількох років, завдяки гарному стану його голосу..
Смерть
Едіт Піаф провів останні місяці життя у Франції. Рак печінки вбив його у віці 47 років, 10 жовтня 1963 року в Пласкассері, галльській комуні, розташованій у французькому місті Грасе..
Однак, також вважається, що французька співачка, можливо, померла від аневризми в результаті печінкової недостатності, хвороби, яка зазвичай викликана надлишком наркотиків і алкоголю..
Тисячі людей відвідали поховання Едіта Піафа, який був похований на кладовищі Пер-Лашез, що знаходиться в Парижі..
Дискографія
Життя в рожевому
Деякі вважаються піснями Едіта Піафа і гімном музичної історії Франції, Життя в рожевому Він був написаний співаком у 1945 році.
Мелодію написав Луї Гугліємі, більш відомий як Луугі; припускається, що Маргарита Монно також брала участь у розробці пісні.
Спочатку значення твору не враховувалося партнерами перекладача і його команди; однак, понад рік після написання, пісня мала значний вплив на суспільство того часу.
Натовп
Опубліковано в 1957 році, Натовп, більш відомий як La Foule, була пісня, написана спочатку аргентинським композитором Анхелем Кабралом у 1936 році і виконана багатьма артистами на міжнародному рівні.
Шматок спочатку називався Нехай ніхто не знає про мої страждання. Передбачається, що коли Едіт Піаф слухав цю пісню, він вирішив взяти мелодію до Франції і що, колись там, інший автор змінив текст і назву твору, щоб зберегти інструментальну частину; момент, в якому це трапилося Натовп.
Milord
Створений Жоржем Мустакі і виконаним Маргаритою Монно, ця пісня була записана в 1959 році. Кажуть, що вона була натхнена дитинством співака, коли вона жила в баденському борделі. Milord він став одним з найзначніших музичних творів середини ХХ століття в Європі.
Ні, нічого не шкодую
Краще відома за своєю назвою французькою мовою "Ні, це не жаль"Є однією з пісень, інтерпретованих Piaf, що більша популярність досягається.
Пісня була виконана співаком у 1960 році, коли двоє композиторів запропонували їй виконати його. Ця пісня досягла такого успіху, що її почали тлумачити і використовувати численні художники в усьому світі.
Список літератури
- Едіт Піаф, портал Musique, (2008) Взяті з musique.rfi.fr
- Едіт Піаф, Вікіпедія французькою мовою (n.d.). Взяті з wikipedia.org
- Едіт Піаф, портал Linternaute, (n.d.). Взяті з linternaute.com
- Едіт Піаф, Вікіпедія англійською мовою (n.d.). Взяті з орг
- Едіт Піаф, портал Encyclopedia Britannica, (2018). Взяті з britannica.com
- Едіт Піаф Біографія, Портальна біографія (n.d.). Взяті з biography.com
- Дев'ять пісень, для яких ми ще пам'ятаємо Едіта Піафа, Daily Portal El País of Spain, (2015). Взяті з elpais.com