Поділитися:
Йоганн Себастьян Бах біографія, стиль і музична робота
Йоганн Себастьян Бах (1685 - 1750) був видатним німецьким музикантом і композитором епохи бароко. Він вважається одним з найбільших композиторів всіх часів. Крім того, він захоплювався тим, що був великим органістом і експертом у створенні цих інструментів.
Бах був членом відомої родини музикантів з північної Німеччини. Він був визнаний за те, що створив Концерти Бранденбурга, пристрасть по Сан-Матео, Маса в мінор та багато інших шедеврів церкви та інструментальної музики.
Він провів кілька років свого життя, працюючи музикантом для протестантських церков у німецьких містах Арнштадт і Веймар. У Веймарі йому вдалося розширити свій музичний репертуар в органі. Потім у Кетен, він став більш прихильним до камерної музики (складається з декількох інструментів).
Бах збагатив музичні стилі того часу завдяки майстерності контрапункту і зарубіжних ритмів; особливо Італії та Франції. У складі Баха входять сотні кантат, в яких він звертався до священних тем і тем Церкви.
Індекс
- 1 Біографія
- 1.1 Перші роки та навчання
- 1.2 Смаки для органу
- 1.3 Перебування в Арнштадті
- 1.4 Перебування у Веймарі
- 1.5 Залишайтеся в Кетен
- 1.6 Перебування в Лейпцигу
- 1.7 Останні роки
- 2 Стиль
- 2.1 Вплив барокового і світського стилю
- 2.2 Гармонія в чотирьох парах
- 2.3 Модуляції
- 2.4 Орнамент
- 2.5 Контрапункт
- 3 Музична робота
- 3.1 Концерти Бранденбурга
- 3.2 Пристрасть до Сан-Матео
- 3.3 Варіації Голдберга
- 4 Посилання
Біографія
Перші роки та навчання
Йоганн Себастьян Бах народився 21 березня 1685 року в Айзенахі (герцогство Саксонія-Ейзенах), в германській римській імперії Сакра (тепер держава Саксонія, Німеччина).
Він виріс під впливом великої музичної родини. Його батько, Йоганн Амбросій Бах, був директором музикантів свого рідного міста, і більшість його дядьків були професійними музикантами.
Його батько доручив йому стати музикантом, оскільки Бах був дуже молодий, а скрипка і клавесин - один з його перших інструментів. Його старший брат, Йоганн Кристоф Бах, навчив його грати на клавікорді і дав йому перші уроки сучасної музики..
Він почав навчання в школі між 1692 і 1693 роками і служив хорошим учнем, незважаючи на свої повторні помилки. Його батьки померли до 1695 року, тому його старший брат піклувався про його виховання та навчання.
Його брат Крістоф був учнем відомого композитора клавіатури Йогана Пахельбеля і викладав уроки клавіатури своєму братові. До 1700 року він вже розробив привілейований голос, який забезпечив йому місце в дитячому хорі школи "Михайло" в Люнебурзі..
Смаки для органу
Його голос помітно погіршився без видимої причини, тому він вирішив схилитися до інших гілок музики. Він зупинився в Люнебурзі, тому що це місто - невеликий музичний центр. Музику він почав самостійно вивчати у бібліотеці своєї школи, де зацікавився церковними композиціями.
Під час незалежних музичних студій він слухав німецького органіста і композитора Георга Бьома, що стало одним з перших його впливів на його пізніше вивчення органів. До 1702 він вже став досить компетентним органістом.
У 1703 році він став членом оркестру Йогана Ернста (герцога Веймара), хоча невідомо, як він туди потрапив. Проте його перебування в оркестрі було тимчасовим; Бах захопився одним з органів, що будувалися в Новій Церкві в Арнштадті, Німеччина.
Залишайтеся в Arnstadt
Після завершення будівництва органу він допоміг це довести, і в серпні 1703 року він був призначений офіційним органістом цього місця у віці 18 років. За його діяльність в Церкві йому була надана щедра зарплата. Звідти Бах присвятив себе професійному виконанню органу.
У Арнштадте він мав можливість ознайомитися з композицією німецького Дітріха Букстехуде. Дітріх був одним з найзначніших представників музичної школи органів північної Німеччини.
Протягом перших років в Арнштадті Бах розвинув бездоганну музичну культуру, особливо в хорах на службі православної лютеранської церкви. Проте Бах був незадоволений співаками хору і навіть прийшов зневажити одного з них. Незважаючи на це, він не був звільнений через його великі здібності як музиканта.
У 1708 році він вже дізнався все, що могли його навчити його музичні предки. Він навчався самостійно і розвинув вроджений талант до французької органної та інструментальної музики. Незабаром після цього він одружився зі своєю двоюрідною сестрою Марією Барбарою Бах у муніципалітеті Дорнхайм.
Залишайтеся в Веймарі
Його зацікавленість у пошуку кращої роботи привела його до рішення переїхати до Веймара, невеликого міста з високим культурним змістом в Німеччині. Бах став членом оркестру, зосередившись на органі.
У 1713 році він брав участь в одному з перших урочистостей суду, який включав його перший спектакль як композитор в кантаті (композиція для одного або більше голосів).. Кантата полювання Це була його перша кантата; була розроблена в ознаменування дня народження герцога Крістіана де Саксонія-Вайссенфельса.
Наступного року Бах став концертмейстером з обов'язком складати кантати щомісяця. Герцог збільшив зарплату музиканта досить яскраво. Фактично, Бах мав можливість працювати в іншому місті Німеччини, але він відкинув його.
Незважаючи на те, що в 1708 та 1714 роках написав кілька кантат, багато з них не відомі. Відомо, що він ввів нові стилі і форми сучасного твору в італійські опери, з комбінаціями композиторів, таких як Антоніо Вівальді..
Серед творів, складених у Веймарі, є композиція під назвою Невелика книжка органів, колекція з 46 прелюдій коралових органів.
Залишайтеся Кетен
Леопольд, принц Анхальт-Кетен, найняв Баха в 1717 році, щоб працювати музичним директором. Князь оцінив таланти Баха: він запропонував йому хорошу зарплату і свободу складати і діяти, як музикант найбільше любив..
Князь був кальвіністом; отже, більшість композицій Баха за цей період були світськими. До них відносяться: оркестрові апартаменти, люкси для віолончелі, сонати та партитури для скрипки для соло та концерти Бранденбурга.
Крім того, він написав деякі особисті кантати на день народження князя та інші твори, які йому наказав президент. У 1720 році, коли Бах ще працював для принца Леопольда поза містом, дружина композитора раптово померла.
Наступного року він познайомився з Ганною Магдаленою Вільке, молодою сопрано, яка була на 16 років молодшою за Баха. Молода жінка виступала в суді Кетен і вони одружилися в тому ж році. Майже відразу ж народилися перші діти.
Бах жив одним із своїх найщасливіших днів, враховуючи хороші робочі стосунки з князем; Однак у 1721 році Леопольдо взяв на себе зобов'язання і умови його відносин значно погіршилися. Нова принцеса вимагала багато уваги з боку князя, тому йому довелося нехтувати своїми захопленнями.
Залишайтеся в Лейпцигу
Бах думав про переїзд з міста до Лейпцига і просив посаду директора церковної музики. Для цього йому довелося виконати кілька тестів для досягнення бажаної позиції в німецькому місті. Він попросив князівство Кетен залишити таке місто і переїхати до Лейпцига.
У Лейпцигу почався новий цикл кантат; він написав протягом першого року 52 так званих хорових кантат. У той час німецький композитор був відзначений за його феноменальний музичний ритм. Незважаючи на це, Бах ніколи не працював натхненно, тому що йому доводилося щотижня складати велику кількість творів, щоб завершити свою роботу.
Крім того, він був режисером хору в гімнах і проводив власну церковну музику. Його стиль бароко розглядався як традиційний, що було добре для любителів музики того часу.
Бах пов'язав свою музику з символікою; його тенденція полягала в тому, щоб вийти за межі звукових елементів. Німецький музикант, класифікований як релігійний, вважав свої твори як форма поклоніння Богу.
Для цього він взяв символічні елементи, щоб виразити музику поетично, щоб досягти максимально можливого досконалості. Прикладом цього виміру є композиція, що має назву Змилуйся, Господи, на мене, написана в 1729 році.
Останні роки
З 1740 по 1748 рік стиль Баха поступово змінювався, поєднуючи старі елементи з більш сучасними. У 1747 році Бах відвідав в Потсдамі суд короля Прусійського Фрідріха II. На цій зустрічі король зіграв пісню для Баха і попросив його імпровізувати. Бах підкорився і взяв один з модних інструментів моменту, фортепіано.
Фортепіано - це комбінація двох інструментів: однієї струни та однієї клавіатури, тому Баху було відносно легко перевершити. Звідти він зробив кілька творів для короля Прусії Фрідріха II. Ця музика називалася як Музична пропозиція.
Ця колекція Баха для короля була заснована на унікальній музичній темі, присвяченій особливо прусському королю. Крім того, він зробив інші композиції, такі як кантати, хорові прелюдії та канонічні варіації (музичні композиції з імпровізаціями) для Товариства Міцлера, в Лейпцигу.
Протягом останніх років життя більшу частину свого часу займав великий склад. Приблизно в 1742 році він почав писати роботу під назвою Мистецтво польоту, шматок, який не міг закінчитися до його смерті.
У 1749 році здоров'я Баха досягло критичної точки. Мало що відомо про його хворобу і про те, що його викликало, за винятком того, що він двічі оперувався за операцію на очі. Бах помер 28 липня 1750 року після ускладнень у лікуванні.
Стиль
Вплив барокового і світського стилю
Композиції Баха відповідають стилю бароко того часу. Німецький композитор створив безліч концертів і люкси (тип музики, що складається з інструментальних рухів з танцювальною метою).
В епоху барокової музики очікувалося, що композитори та музиканти взагалі використають імпровізацію. Крім того, композитори мали тенденцію до розробки своїх творів, щоб вони використовувалися для танцю.
Бароковий стиль Баха характеризувався надмірним орнаментом та прикрасою у його композиціях. Бах успадкував від стилю бароко широкий спектр творів, серед яких він домінував в кантатах, сонатах і концертах для солістів.
Релігійна музика була в центрі виробництва Баха протягом багатьох років. Священні твори, які він творив, не тільки розглядалися як частина його ремесла як музиканта, але як справжня відданість Богу. У багатьох своїх творах ви можете чітко бачити вплив кальвінізму в його думці.
Гармонія в чотирьох парах
Гармонія в чотирьох парах - композиція, написана для чотирьох голосів або чотирьох музичних інструментів. Хоча ця гармонія була створена ще до його часу, Бах пристосував її до багатьох своїх творів. Вона була представлена головним чином у хорах Баха і як супровід до інших інструментів.
Гармонія чотирьох пар була характерною для епохи бароко. У випадку Баха він написав відомі лютеранські гімни; вони поперемінно називалися чотирьома голосами, де голосу або інструменту приділяється важливість, наприклад, альт. Кантати де Корал Баха також були частиною руху гармонії чотирьох пар.
Модуляції
Модуляції, відомі як зміни в ході музичного твору, відповідають іншим характеристикам стилю Баха, які були незвичайними для того часу. Взагалі, інструменти бароко обмежували можливості модуляції, але Бах удосконалив цю техніку.
У багатьох своїх творах композитор пережив модуляцію. Наприклад, він додав різні тони, заплутавши пісню з якимось інструментом. Музичні інструменти колись були обмежені серед них у період бароко. Тобто, вони були прив'язані до параметра і певного рівня налаштування.
Однак у багатьох своїх інструментах Бах створив «дивні тони». Інші музиканти того часу також наважилися експериментувати з інструментами; Незважаючи на це, саме Бах прийшов найдальше з модуляцією. У випадку з клавіатурою, німецький дозволив використовувати всі клавіші для створення нової мелодії.
Орнамент
Орнамент в музиці базується на прикрасах (нотах, доданих для прикраси композицій). У той час орнамент у композиціях був на смак інтерпретатора більше, ніж композитора. У випадку Баха орнамент не був можливим для виконавця, а необхідність хорошого сонара композицій..
Їх орнаменти були досить складними. Наприклад, у випадку зі складом під назвою Арія, Вона містить багату і різноманітну орнаментацію майже в цілому творі. Фактично сам Бах зробив кілька анотацій, щоб навчити свого старшого сина орнаменту в композиціях.
Контрапункт
Ще однією з найважливіших характеристик стилю Баха є широке використання контрапункту. Контрапункт - це відношення між двома або більше голосами, які гармонійно пов'язані, але які не залежать від ритму і контуру.
Утечки (процедура, в якій накладаються музичні ідеї) є найбільш характерними для стилю бароко і типовими для контрапункту. Бах був відомий як один з художників, які мали більше різноманітності в композиціях цього стилю. Крім того, це було типове мистецтво барокової музики.
Багато творів Баха були строго контрапунктними; ті, які не характеризувалися різними мелодійними лініями, наповненими імпровізаціями, або слідували правилу гармонії чотирьох частин.
Композиції Баха складалися з суміші незалежних мелодій, які у своєму союзі створили майже ідеальну конструкцію в єдиній мелодії. Характеристика цієї суміші мелодій відрізняла його від багатьох композиторів свого часу.
Музична робота
Концерти Бранденбурга
The Концерти Бранденбурга Вони складалися з колекції шести інструментальних творів, написаних німецьким композитором Йоганом Себастьяном Бахом у 1721 році. До складу композиції входили різноманітні солісти та невеликий оркестр..
Робота була присвячена християнину Людвігу, маркізу Бранденбургу (молодшому братові короля Фрідріха I Прусського). В даний час вона вважається однією з кращих оркестрових композицій того часу і барокової музики в цілому.
На кожному з концертів Бах створював сольні ролі для різних інструментів; включаючи участь нових інструментів у кожній з них.
Пристрасть до Сан-Матео
The Пристрасть до Сан-Матео Це велика ораторія, яка розуміється як композиція, спеціально спрямована для оркестрів, хорів і солістів, написана Бахом у 1727 році. Цей твір складається з подвійного хору та подвійного оркестру. Саме тому вона визнана великою музичною композицією.
Це робота, яка стосується глав 26 і 27 Євангелія від Матвія (з Біблії Мартіна Лютера) з вкрапленими коралами і аріями. Він вважається одним із шедеврів і класиків священної музики. Цей тип музики був актуальним у західному світі, інтерпретуючи літургічні тексти, що спонукали Бога.
Варіації Голдберга
The Варіації Голдберга вони були написані для клава (клавішний інструмент) Йогана Себастьяна Баха. Робота складається з арії, твору, присвяченого єдиному голосу, що супроводжується набором з 30 варіантів. Техніка варіацій була використана німецькою для повторення ритмів, гармоній і контрапунктів у своїх творах.
Робота була опублікована вперше в 1742 році і вважається одним з найяскравіших прикладів для пояснення техніки варіації. Він названий на честь німецького клавесиніста Йогана Готліба Голдберга, який був першим виконавцем цієї техніки.
Список літератури
- Йоганн Себастьян Бах, Роберт Л. Маршалл і Вальтер Емері (n.d.). Взяті з britannica.com
- Йоганн Себастьян Бах, Вікіпедія англійською мовою (n.d.). Взяті з wikipedia.org
- Бах, кантата BWV 208, Aeterna Christi Munera, (2016). Взяті з blogs.periodistadigital.com
- Йоганн Себастьян Бах (1685 - 1750), веб-сайт British Library, (n.d.). Взяті з bl.uk
- Біографія Іоганна Себастьяна Баха, порталу біографії та життєдіяльності (n.d.). Взяті з biografiasyvidas.com