30 відомих скрипалів історії та сьогодення
Є відомих скрипалів які виділялися серед усіх інших за якість музики, яку вони грали або могли створити. Напевно, кращих скрипалів, які пройшли через світ це в списку, що я залишу вас наступним.
Скрипка - найменший інструмент сімейства класичних струн (який доповнює альт, віолончель і контрабас), але в його крихітному тілі він зберігає високий, потужний звук з неперевершеною чарівністю..
Підраховано, що він був створений у XVII столітті, хоча деякі стверджують, що він був раніше, але отримав остаточну форму (яка залишається сьогодні) майже через 200 років.
З тих пір скрипка володіє універсальністю звуків, які роблять її зіркою будь-якого симфонічного оркестру, де він є мажоритарним інструментом з 40 представниками на сцені. Але також використовуються інші музичні стилі, від типового фольклору кожної країни через рок, джаз і навіть техно музику..
Протягом чотирьох століть, що складають її історію, скрипка пережила певні модифікації у своїй композиції, струни перестали бути кишкою, а ліси все більш витонченими, але її важливість у музиці залишається незмінною..
Численні виконавці виділилися, розтираючи струни майстерністю і урочистістю, залишивши в ушах світу велику спадщину мелодій. Тут ми розглянемо історію 30 фундаментальних скрипалів всіх часів, від появи інструменту до наших днів.
Arcangelo Corelli (1653 - 1713, Італія)
Він є одним з найбільш надихаючих скрипалів в історії, завдяки своєму впливу на кристалізацію concerto grosso, проміжної барокової інструментальної форми між невеликою групою солістів і повного оркестру..
Він відомий як батько скрипки-сонати і вплинув на інструменталістів свого часу і протягом всієї історії. Він удостоєний десятка робіт для скрипки, які встановили рекорд на той час.
Франческо Марíдо Верацині (1690 -1768, Італія)
Будучи членом сімейства музикантів, Верацині почав виділятися, оскільки він був дитиною через його велику технічну здатність інтерпретувати інструмент. Він написав кілька десятків робіт, хоча його найбільш видатні твори були для опери.
Антоніо Вівальді (1678 -1741, Італія)
Свою кар'єру він почав як інструменталісти завдяки впливу батька Джованні Баттіста Вівальді, який працював скрипалем. Антоніо Вівальді був віртуозом інструменту, але пізніше він присвятив себе композиції шедеврів і має репертуар більше 500 штук.
Як скрипаль він був одним з найбільш видатних свого часу і відрізнявся складністю своїх творів для солістів. Він здобув славу для «Чотирьох пори року», робота, що була знову відкрита і переоцінена майже століттям після його смерті Йоганом Себастьяном Бахом..
Франческо Гемініані (1687 -1762, Італія)
Вихованцем Арканджело Кореллі, він виділявся своєю віртуозністю як інструменталіст, але також мав високу почесну кар'єру композитора для таких творів, як його концертний груповий опус 2 і опус 3.
Це було натхненням для наступних поколінь завдяки своїй книзі "Мистецтво гри на скрипці", одній з фундаментальних трактатів про інтерпретацію цього інструменту, яка була вперше опублікована в 1730 році..
Він помер після того, як рукописи про загальну історію музики будуть вкрадені.
Жан-Марі Леклер (1697 - 1764, Франція)
Відомий як Кореллі Франції, він був одним з великих композиторів скрипкових творів у своїй країні та Європі протягом XVIII століття. Визнаний як ініціатор французької скрипкової школи, він написав безліч творів і закінчив перетворитися на легенду після того, як був убитий в таємничій події в його будинку.
Леопольд Моцарт (1719 -1787, Німеччина)
Батько (і великий вплив) знаменитого Вольфганга Амадея Моцарта, творець "Повного трактату про техніку скрипки", однієї з фундаментальних книг при вивченні інструменту з моменту його видання і до сьогоднішнього дня..
Він був визнаний за велику різноманітність творів, які він написав, деякі критикували за їхню якість, але його універсальність за композицію принесла йому місце серед великих скрипалів в історії. Його недоброзичливці стверджують, що є людиною неприємного характеру і використовують талант свого сина.
П'єр Гавінес (1728 - 1800, Франція)
Здивований світ музики, коли у віці 13 років він виконав майстерний дует з Джозефом-Барнабе Сен-Севін на роботі Жана-Марі Леклера.
Перелюбний роман з знатною дамою Французького суду забрав його на рік. Вийшовши, він відновив свою кар'єру скрипаля і досяг успіху завдяки своїм здібностям як інструменталіста, композитора і вчителя..
Родольф Крейцер (1766 - 1831, Франція)
Він успадкував любов до скрипки свого батька і з самого юного віку почав виділятися як інструменталіст. Йому було лише 13 років, коли він виконав свій перший концерт на власну роботу.
У кінцевому підсумку він набув актуальності для його методів і досліджень для скрипки, а також для сонати, яку Людвіг ван Бетховен присвятив йому. Він був одним з найулюбленіших скрипалів свого часу, заснував Французьку скрипкову школу, і йому приписують, що він є рушійною силою методу скрипки консерваторії..
Ніколо Паганіні (1782-1840, Італія)
Він вважався одним з найбільш чесних скрипалів усіх часів, він сприяв розвитку сучасної техніки інтерпретації інструменту і складав "24 капрису скрипки", його шедевр.
Талановитий і руйнівний, він виділявся своєю здатністю імпровізувати і був визначений як "чарівник скрипки", для досягнення неперевершених звуків у інструменті.
Антоніо Бацзіні (1818 -1897, Італія)
Історія Бацзіні - це історія трансформації, він почав свою кар'єру в якості органіста в Італії, але досяг освячення як скрипаль в Німеччині та Франції..
Він був одним з великих скрипалів свого часу за талант до акторської майстерності, але у віці 47 років він залишив інструмент і присвятив себе композиції.
Анрі Віукстемпс (1820-1881, Бельгія)
Він вважається найбільшим показником скрипки у своїй країні, він почав свою кар'єру за руку свого батька, а в 7 він дебютував як концертний виконавець, досягши успіху в Європі за його талант.
Вже освячений як інструменталіст, він почав свою кар'єру як композитор і повинен був залишити скрипку у віці 53 років через проблеми зі здоров'ям. Я продовжую творити, але не маючи можливості тлумачити його твори.
Генрік Венявський (1835 -1880, Польща)
Він був одним з найвидатніших скрипалів Польщі, його образ з'явився в нотатках його країни, і після його смерті у віці 45 років він отримав цілий ряд данинь, будучи одним з найцінніших музикантів того часу..
Йому приписують, що він був творцем вібрато, пульсацією звуку, щоб посилити початкову вібрацію струни, яка служила елементом тонального кольору на скрипці..
Пабло де Сарасате (1844 - 1908, Іспанія)
Тонкий і швидкий, Сарасате був одним з найвидатніших іспанських скрипалів свого часу і всіх часів. Його технічна здатність інтерпретувати інструмент, заслужив йому визнання його колег, особливо за його здатність отримувати унікальний звук, не показуючи занадто багато зусиль..
Ця особливість також відрізняє його як композитора, чиї роботи виділяються технічними труднощами, які вони представляють. Перед смертю він подарував одну зі своїх скрипок Консерваторії в Мадриді за організацію музичного конкурсу, який сьогодні називається Національною скрипкою Пабло Сарасате..
Eugéne Ysaye (1858-1931, Бельгія)
Його кар'єра скрипаля почалася з перших уроків, які дав йому батько, з яким, за його словами, він «дізнався все необхідне від інструменту». Коли він був старим, він увійшов до консерваторії, але був швидко вигнаний за те, що "не представив достатнього прогресу".
Незважаючи на цей епізод, Ysaye продовжував покращуватися і Анрі Vieuxtemps був її головним наставником. Vieuxtemps почув його грати на скрипці випадково коли він пройшов біля його будинку та був здивований його талантом.
Це принесло йому другий шанс у консерваторії, з якої він закінчив, потім став професором, і після його смерті він отримав би різні нагороди за свою концертну кар'єру..
Фріц Крейслер (1875-1965, Австрія)
Власник унікального стилю, дав скрипці нове життя в сучасності, за його здатність досягати невідомих досі звуків. Видатний за вібрато і використання портаменто (перехід від одного звуку до іншого, без розриву), Крейслер є одним з найбільш визнаних скрипалів усіх часів..
Він був наймолодшим студентом Національної консерваторії Відня, з 7 років, і є композитором двох класиків цього інструменту, таких як "Liebesleid" і "Liebesfreud"..
Джозеф Сігеті (1982-1973 рр., Угорщина)
Розглянута блудною дитиною скрипки, Сігеті виділилася своєю аналітичною здатністю на музику і постійним пошуком нових мелодій..
Для нього чотири струни були різними областями, тому що вони не тільки мають власний рекорд, але й власні тональні якості, і з цього він зробив "розмову з скрипкою" з собою і з іншими інструментами..
Ті, хто ділиться з ним етапами, підкреслюють його здатність наслідувати скрипкою звуки інших інструментів.
Яша Хейфец (1901-1987, Литва)
Він почав свою концертну кар'єру у віці 6 років і вважається одним з великих скрипалів 20-го століття. Єврейкою за народженням, він був жертвою семітської атаки для тлумачення творів авторів, ідентифікованих з нацизмом, але для Хейфеца музика поділялася лише на добрі і погані..
У свої 65 років як перекладач він розробив унікальний стиль, який до цих пір надихає нових скрипалів. Називався "Ель Рей", він був громадським активістом і одним з найбільших аранжувальників класичних скрипкових творів.
Натан Мілстайн (1903 - 1992, Росія)
"Я почала грати на скрипці не тому, що вона приваблювала мене, а тому, що моя мати змусила мене це зробити", - пояснив Мілштейн про свої початки. Але з часом він закохався в інструмент і увійшов в історію завдяки своїй технічній легкості, гнучкості своїх рухів і своїй тональній досконалості..
Він вважав, що хтось міг здобути основи механічної техніки з достатньою практикою, і підкреслив, що єдиний справді оригінальний був у вираженні звуку кожного музиканта.
Давид Ойстрах (1908 - 1974, Росія)
Він вважався найкращим скрипалем першої половини ХХ століття, але, незважаючи на це визнання, він коштував йому заслужити повагу своїх однолітків. З особливим талантом, щоб грати на перший погляд будь-який рахунок на високій швидкості, Ойстраха називали ідеальним скрипалем зі сталевими пальцями і золотим серцем.
Його стиль характеризувався спрощенням будь-якої мелодії, завдяки її технічним засобам і вродженому таланту для досягнення правильного звучання для кожної партії.
Іцхак Перлман (1945, Ізраїль)
Визнаний за свою віртуозність, він був членом найвидатніших оркестрів світу і отримав 15 премій Греммі. Але його звук є його відмітною ознакою, визначеною як тепла, світла і чистого налаштування. Він також плідний музикант, з більш ніж 70 альбомів, опублікованих в його кар'єрі.
André Rieu (1949, Голландія)
Він є одним з найпопулярніших скрипалів сьогодення і відрізняється своїм стилем знешкодження і бажанням привести класичну аудиторію до класичної музики зі своїм оркестром. Він здатний зробити мелодію його скрипки співаючою на запакованому футбольному стадіоні.
Він відомий як "Король вальсу", має шанувальників по всьому світу і володіє своїм власним музичним стилем і життям, повним ексцентричності. Жити в замку 14-го століття, побудованого Шарлем де Бац-Кастельмором д'Артаньяном (людина, яка надихнула Олександра Дюма на роман Три мушкетери)..
Енн Софі Матер (1963, Німеччина)
Вона є однією з кращих сьогоднішніх скрипалів, вона здивувала світ своїм талантом, ще до того, як набрала законного віку, і з того часу її кар'єра була в безперервному підйомі..
Переможець двох премій Греммі, а також ще десять художніх нагород, записав майже п'ятдесят альбомів. Він характеризується носіння сукні без рукавів під час виступів і не використовуючи плече в якості опори інструменту.
Самвел Єрвінян (1966, Вірменія)
Він почав виділятися з маленьких за те, що виграв всі конкурси тих, хто брав участь до завершення музичного навчання. Віртуоз як скрипаль і композитор, прагне бути кращим інтерпретатором у світі, що змушує його бути екстремальним перфекціоністом скрипки..
Джошуа Белл (1967, США)
Один з найвідоміших скрипалів сьогоднішнього дня, здивував світ у 2007 році, коли маскувався як бомж, граючи як вуличний музикант у Вашингтонському метро до подиву тисяч людей.
Він почав вивчати скрипку, коли йому було 4 роки, коли мати відкрила, що з розтягнутими гумками він намагався наслідувати звучання фортепіано. Відомий своїми телевізійними виступами, Белл володіє унікальним талантом і особливою харизмою. Множимої своєю інтерпретацією, вона визнається за здатність переналаштувати твори для скрипки.
Вадим Рєпін (1971, Росія)
Віртуозний і методичний, спеціаліст з російської та французької скрипкової музики. Протягом багатьох років він використовував скрипку Пабло Сарасате і є однією з найбільш відомих виконавців у світі..
Максим Венгérov (1974, Росія)
Віртуозний і суперечливий, Венгеров народився в сім'ї музикантів і є одним з найбільш визнаних скрипалів у світі, але і одним з найбільш критикуваних. З дитинства він здобув визнання в головних змаганнях, завдяки своїм технічним і здоровим здібностям.
З ростом його кар'єри його стиль змінювався, щоб утвердитися як насильницький і нервовий виконавець. Любитель фізичної активності і нав'язливої мускулатури, він повинен був відмовитися від кар'єри протягом декількох років через травму плеча.
Це змусило його переосмислити себе як скрипаля, модифікуючи свій стиль, що зробило його одним з музикантів, найбільш затребуваних кращими сьогоднішніми режисерами..
Джанін Янсен (1978, Голландія)
Він також народився в сім'ї музикантів і з дитинства схилявся до скрипки. Делікатний, ефірний і авантюрний, вона володіє сліпучою спритністю і робить кожне виконання унікальним завдяки оригінальному стилю. «Кожна людина несе в собі власний звук», це фраза, якою він визначає себе.
Ваниsa Mae (1978, Сінгапур)
Маючи унікальний природний талант, вона почала грати на скрипці в дитинстві під час уроків танців, що дало їй виняткову майстерність..
Вона була наймолодшою скрипалею, з 13 років, в інтерпретації скрипкових концертів Бетховена та Чайковського, які зайняли її місце в Книзі рекордів Гіннеса. Крім того, він змагався на зимових Олімпійських іграх в гірськолижній дисципліні.
Хіларі Хан (1979, Сполучені Штати)
Талановитий і харизматичний, Хан виграв три нагороди Греммі в своїй короткої кар'єрі, в якій вона змішує класичні вистави з сучасною музикою. Його головна мета - передавати музичні емоції масовій аудиторії. Це також зірка соціальних мереж.
Рей Чен (1989, Китай)
Він є одним з нових талантів скрипки, з чистим стилем, юнацьким тоном і дивовижною технічною майстерністю. Його здатність інтерпретувати великі класичні твори змушує його порівнювати його у своєму стилі з одним з фаворитів режисерів Максимом Венгеровим..
Молодий і талановитий, Чень прагне принести класичну музику до нових поколінь, використовуючи соціальні мережі, де він має тисячі послідовників.