Походження грецької трагедії, характеристики, структура, представники

The Грецька трагедія Це була форма популярної драми, яка виконувалася в театрах Стародавньої Греції з кінця 6 століття до нашої ери. Існуючі роботи представляють дуже короткий період історії. Перші твори Ескіло були представлені близько 480 року. С., а останні Sófocles і Eurípides, наприкінці V ст.

І Софокл, і Евріпід написали свої перші твори за п'ятдесят років з 480 року, закінчення війни з Персією, до 430, початку Пелопоннесской війни зі Спартою. Ці п'ятдесят років було часом Перікла, коли Афіни були на висоті.

Окрім Есхіла, Софокла і Евріпіда, існували десятки інших драматургів, які досягли слави в усьому класичному часі. Тріумфи цих на фестивалях міста Діонісія з'являються в записах того часу і в інших історичних джерелах..

Зрештою, незрозуміло, чому твори тільки цих трьох трагічних драматургів тривали до теперішнього часу. Правда полягає в тому, що ці три, зокрема, розглядаються пізнішими поколіннями як клас, що перевищує клас своїх однолітків.

Індекс

• 1 Походження і розвиток грецької трагедії
  • 1.1 Походження
  • 1.2 Розробка
• 2 Характеристики
  • 2.1 Коралові домовленості
  • 2.2 Маски та костюми
  • 2.3 Актори
  • 2.4 Хор
  • 2.5 Мова і музика
  • 2.6 Компетенції
  • 2.7 Театр
• 3 Структура
• 4 Представники та праці
  • 4.1 Есхіл (525/524 рр. До н.е. - 456/455 р. До н.е.)
  • 4.2 Софокл (496 р. До н.е. - 406 р. До н.е.)
  • 4.3 Евріпід (484/480 рр. До н.е. - 406 р. До н.е.)
  • 4.4 Агатон Афін (448 р. До н.е. - 400 р. До н.е.)
  • 4.5 Quérilo (546 р. До н.е. - 460 р. До н.е.)
• 5 Посилання

Походження і розвиток грецької трагедії

Походження

Точне походження грецької трагедії як і раніше є предметом дискусії серед її вчених. Деякі з них пов'язували його з більш ранньою формою мистецтва, драматичними рецитаціями епічних віршів. Інші вважають, що його походження пов'язане з ритуалами, виконаними в культі Діоніса (грецького міфологічного бога екстазу)..

У цьому сенсі Діоніс є одним з кількох божеств, популярний культ яких практикувався в усій Греції. Просторово пов'язані з Афінами і Фівами.

Серед ритуалів на його честь була ритуальна пісня під назвою траг-фід і використання масок. Фактично Діоніс став відомий як бог театру.

З іншого боку, ще одним з обрядів, визначених як походження грецької трагедії, були обряди напою. У них віддані пили, поки вони не втратили повного контролю над своїми емоціями і стали іншими людьми, як актори, коли вони діяли.

Зі свого боку філософ Аристотель стверджував, що грецька трагедія розвивалася з дифірамбу, хорового танцю, пов'язаного з поклонінням Діонісу. Вважається, що його співав круговий хор (koros) п'ятдесяти співаків.

Нарешті, інші вчені, що відрізняються від Аристотеля, приписують походження трагедії Теспісу. Це був поет шостого століття, який представив виступи актора в хорових виступах.

Розвиток

У п'ятому столітті грецька трагедія була представлена ​​тільки на винних фестивалях: Діонісія і Ленеас (як у грудні), так і Велика Діонісія (у березні). Представлення були зроблені у відкритих кругових театрах, схожих на спортивні арени.

Перші трагедії мали єдиного актора, який представляв себе маскуванням і носив маску, що дозволяло йому робити уявлення про богів. Пізніше актор розмовляв з лідером хору, групою до 15 акторів, які співали та танцювали, але не говорили.

Згодом актор змінив одяг під час презентації (використовуючи невеликий намет за сценою). Таким чином, вони могли б розділити роботу на різні епізоди.

Незважаючи на те, що сценарій був виключно для чоловіків, була введена модифікація для представлення жінок і людей похилого віку. Вона полягала в поділі хору на різні групи, щоб представити навіть інших чоловічих другорядних персонажів.

Пізніше на сцену пустили трьох акторів. Це число було збільшено до роботи з багатьма перекладачами на сцені (за умови, що вони не брали участі в діалогах). Ця остання зміна дозволила збільшити фінансову підтримку робіт, що перетворилося на кращі костюми для виступів.

Особливості

Коралові домовленості

Через те, що грецька драма виникла з хорового виконання, і трагедія, і комедія мали хори як важливий елемент спектаклів. Хори - це те, що не завжди входило в інші драматичні жанри.

Маски та костюми

Актори були так далеко від глядачів, що без допомоги маскувань і перебільшених масок було важко зрозуміти роботу.

Маски були зроблені з льону або пробки. Були два типи, трагічні маски носили сумні або болісні вирази, а комічні маски посміхнулися або подивилися банальним повітрям.

Актори

За сучасними мірками кількість акторів була досить невеликою. Зазвичай в перший раз були дві, а пізніше - три. Всі актори були чоловіками.

Крім того, існували додаткові (так звані «тихі маски»), які розвивали роль помічників у роботі, солдатів і громадськості, серед інших. Фахівці запевняють, що у трагедіях, принаймні, самі драматичні іноді виступали.

Хор

Спочатку хор складався з десятка людей, усіх чоловіків або хлопчиків. Але пізніше Софокл збільшив її до п'ятнадцяти, і звідти всі роботи поважали це число.

Члени хору були аматорами, крім лідера, який був професіоналом. Кожен учасник був обраний, щоб представляти свою місцеву територію на фестивалі.

Мова і музика

Всі твори грецької трагедії були написані віршами. Це було частково звичайним. Починаючи з часів Гомера, вірш використовувався для того, що можна було б визначити як «образну літературу», а проза була зарезервована для того, що можна назвати «фантастикою»: дискурси, публічні записи, філософські та історичні твори.

Компетенції

У змаганнях грецької трагедії кожен драматург повинен був представити чотири п'єси. Звичайно, деякі з них, як Есхіл, зробили свої чотири роботи повними.

Таким чином, перші три діяли як три акції великої драми. Що стосується четвертої (сатирівської гри), то це був легший епілог.

Театр

Будівлі театру були відомі як театр. Це були великі зовнішні споруди, побудовані на схилах пагорбів. Вони мали три основні елементи: оркестр, скене і аудиторія.

По-перше, оркестр представляв собою велику кругову або прямокутну зону в центрі театру. Звідти розвивалися роботи, танці та релігійні обряди. За ним стояла велика прямокутна будівля, що використовувалася як каркас, скене. На цьому сайті актори могли змінити свої костюми і маски.

Раніше скене було наметом або хатою, пізніше вона стала постійною кам'яною спорудою. Ці структури іноді були пофарбовані, щоб слугувати фонами.

Нарешті, була область, що відповідала аудиторії (глядачам), яка була розміщена на підвищеній позиції над колом оркестру. Театри спочатку були побудовані у великому масштабі, щоб вмістити велику кількість глядачів.

Давньогрецьким акторам доводилося робити грандіозні жести, щоб уся аудиторія бачила і чула історію. Проте грецькі театри були майстерно побудовані, щоб передати навіть найменший звук на будь-яке місце.

Структура

Як правило, грецька трагедія починається з прологу. Це монолог або діалог, який представляє тему трагедії, що передує вступу хору. Потім виконайте пісню для участі в хорі.

Загалом, його члени залишаються на сцені до кінця роботи. Хоча вони носять маски, їхній танець є виразним, оскільки вони передають повідомлення своїми руками, руками і тілом.

Потім приходять епізоди (як правило, від трьох до п'яти), в яких один або два актори взаємодіють з хором. Вони, принаймні частково, співаються або читаються.

Кожен епізод закінчується строфою: хоровою одою, в якій хор може коментувати або реагувати на попередній епізод. Після останнього епізоду приходить вихід, який є піснею виходу хору.

Представники і праці

Есхіл (525/524 рр. До н.е. - 456/455 р. До н.е.)

Есхіл був грецьким драматургом. Вчені вважають його батьком грецької трагедії. Він був попередником інших успішних грецьких драматургів, таких як Софокл і Евріпід.

Він також був постійним учасником театральних змагань, відомих як Великі Діонісії, з яких він виграв тринадцять разів.   

З приблизно сімдесяти до дев'яноста трагедій, написаних Есхілом, лише сім збереглися до сьогодні.

Роботи, такі як Агамемнон, Носії Свободи і Евменіди. Крім того, перси, прохачі, сім проти Фів і Прометей у ланцюгах є частиною його театрального драматичного репертуару..

Софокл (496 р. До н.е. - 406 р. До н.е.)

Софокл був грецьким трагічним поетом. Серед багатьох нововведень, введених у його твори грецької трагедії, є включення третього актора. Це дало Софокл можливість створювати і розвивати своїх персонажів більш глибоко.

За словами його істориків, він написав близько 120 робіт. За даними Ель Суда (стародавньої візантійської енциклопедії Х століття), лише 7 його повних творів зберігаються і сьогодні: король Едіпа, Едіп в Колоні і Антігона Аякс, Трахіни, Електра і Філоктети.

На думку фахівців, його роботи завжди вигравали першу або другу премію в театральних конкурсах, в яких брав участь.

У своїй постановці він був натхненний людською природою і благополуччям. Свою творчу кар'єру розпочав у 468 році. C., вигравши приз за свою роботу і розгромивши Есхіла в конкурсі.

Евріпід (484/480 рр. До н.е. - 406 р. До н.е.)

Евріпід був грецьким трагічним поетом. Його вважають фахівці (разом з Есхілом і Софокла) одним з трьох батьків грецької трагедії. Насправді, Евріпід був останнім і, можливо, найвпливовішим з групи.

Як і всі провідні драматурги свого часу, Евріпід змагався на щорічних драматичних фестивалях в Афінах, які проходили на честь бога Діоніса. Він увійшов на фестиваль вперше в 455 році і виграв першу з чотирьох перемог на 441.

Протягом своєї кар'єри поета і драматурга він написав близько 90 п'єс. Однак лише 19 з них збереглися за нинішніми поколіннями через рукописи.

Деякі з найвідоміших трагедій Евріпіда - Медея, Вакха, Іполит і Алкестід. Також пам'ятаються трояни, Електра, Андромака, Олена, Орест, Іфігенія між таурами і фінікійцями..

Агатон Афін (448 р. До н.е. - 400 р. До н.е.)

Агатон був афінським трагічним поетом. Йому приписують додавання музичних інтерлюдій, відключених від історії твору. Крім того, ще однією з нововведень, запропонованої Агатоном, було те, що особи їхніх творів, замість того, щоб виходити з грецької міфології, мали власний винахід.

З іншого боку, тільки Агатон приписує одну гру. Назва цієї роботи вважається Ла-Флор. Лише близько 40 рядків його написання збереглися для наступних поколінь.

Quérilo (546 р. До н.е. - 460 р. До н.е.)

Кверіло був одним з найдавніших афінських трагічних поетів, з яких є записи. Кажуть, що він випустив свою першу роботу близько 523 року. І що змагалися проти трагічного Есхіла близько 498 року. C.

Деякі джерела приписують йому 13 перемог у змаганнях фестивалю Великої Дениз і певні нововведення, зроблені в трагічних масках і костюмах. З його художньої творчості тривало лише до цих днів назва: Алопе.

Список літератури

1. Картрайт, М. (2013, 16 березня). Грецька трагедія. Взяті з ancient.eu.
2. Люди. (s / f). Грецька трагедія. Взяті з people.ds.cam.ac.uk.
3. Університет штату Юта. (s / f). Класична грецька трагедія. Взяті з usu.edu.
4. Істерлінг, П. Е. (1997). Кембриджський компаньйон для грецької трагедії. Cambridge: Cambridge University Press.
5. Шеппард, Дж. Т. (2012). Грецька трагедія. Cambridge: Cambridge University Press.
6. McLeish, K. and Griffiths, T. R. (2014). Керівництво до грецького театру і драми. Нью-Йорк: Bloomsbury Publishing.
7. Стародавня Греція. (s / f). Давньогрецький театр. Взяті з ancientgreece.com.
8. Taplin, O and Podlecki, A.J. (2017, 12 липня). Есхіл. Грецький драматург. Взяті з britannica.com.
9. Стародавня література. (s / f). Стародавня Греція - Есхіл. Взяті з ancient-literature.com.
10. Smith, H. L. (2006). Шедеври класичної грецької драми. Коннектикут: Видавнича група Грінвуд.   
11. Відомі автори. (s / f). Софокл. Взяті з famousauthors.org.
12. Енциклопедія Британіка. (2008, 16 квітня). Choerilus. Взяті з britannica.com.  
13. Біографія (s / f). Біографія Евріпіда. Взяті з biography.com.
14. Енциклопедія Британіка. (2012, 23 жовтня). Агатон. Взяті з britannica.com.