Ацтекські художні характеристики, ремесла, живопис, скульптура та архітектура

The Ацтекське мистецтво або arte mexica - це художній стиль, розроблений імперією ацтеків у регіоні Центральної Америки. Він досяг своєї вершини протягом 15-го і 16-го століть, коли імперія перебувала у найбільшому стані військової та культурної експансії.

Цей художній стиль був представлений у найрізноманітніших формах, серед яких виділяються живопис, майстерність, скульптура та архітектура. Художні твори цієї цивілізації вдалося розширити на значній частині континенту, оскільки ацтеки стали контролювати значну частину всього Центральноамериканського регіону..

Крім того, велика кількість створених ацтекських робіт стало можливим завдяки культурній та політичній гегемонії, яку мала імперія в регіоні..

Це панування дозволило мексикам створити певний художній стиль. Його твори досягли гарного стану збереження, що дало факультету сучасним археологам вивчити з точністю інструменти та методи, які використовуються ацтеками..

Індекс

• 1 Загальна характеристика
  • 1.1 Нексус і впливи
  • 1.2 Матеріали
  • 1.3 Металургія
• 2 Ремесла
• 3 Скульптура
  • 3.1 Невеликі твори
• 4 Живопис
  • 4.1 Релігійне значення
• 5 Архітектура
  • 5.1 Матеріали
  • 5.2 Міста
• 6 Посилання

Загальна характеристика

Nexus та впливи

Можна знайти велику кількість подібних характеристик між мистецтвом ацтекської цивілізації та мистецтвом інших імперій, яке розширилося, в якийсь момент історії, в Мезоамериці..

Значною мірою це пояснюється художніми традиціями, успадкованими месоамериканськими народами протягом багатьох років. Великі кам'яні пам'ятки, велика архітектура, майстерність з багатьма прикрасами і якість металургії були характерні для інших мезоамериканських художніх стилів..

Наприклад, ольмеки і майя прийшли до створення дуже схожих художніх уявлень, які надихнули ацтекських художників XV століття..

Релігійне походження мистецтва ацтеків тісно пов'язане з переконаннями інших мезоамериканських цивілізацій. Ці, задовго до цього, використовували мистецтво в релігійних обрядах і похвали, пов'язані з сільським господарством.

Вплив ацтекського мистецтва також відбувався через художні твори з інших цивілізацій того часу. Ацтекська скульптура має багато спільного з цивілізацією Оахаки, оскільки багато її мешканців і митців мешкали в ацтекських міських центрах..

Матеріали

Наявність великої кількості корисних копалин і дорогоцінних металів дозволило ацтекам вибирати з великої різноманітності матеріалів для роботи їх мистецтво. Для різьблення використовувалися аметист, обсидіан і морські раковини.

Джейд була найціннішим матеріалом для художників ацтеків, враховуючи обмежену доступність матеріалу в регіоні Центральної Америки.

Для картин використовувалися мозаїки та деякі скульптурні п'єси, екзотичні пір'я місцевих птахів. Однією з найцінніших птахів для використання своїх пір'я була птаха кетцалу. Ці пір'я можна було розрізати на дрібні шматочки, які були поміщені в шматки одягу і навіть у дрібних художніх творах.

Дорогоцінний камінь, відомий як бірюза, також був улюбленим матеріалом для ацтекських художників того часу. Його використання не обмежувалося тільки скульптурою (хоча багато скульптурних частин представляють цей матеріал), але він також був поміщений в маски, як прикраса..

Дорогоцінні матеріали часто використовувалися в художніх творах, що представляли богів. Крім того, цей тип матеріалу можна було зустріти в обрядовому одязі різних членів цивілізації.

Металургія

Металургія була однією з мистецьких навичок, для якої найдавніше виділялися древні ацтеки. Багато творів мистецтва були доставлені до Європи після іспанської окупації, а важливі європейські художники, такі як Друрер, високо оцінили творчі навички мезоамериканської цивілізації.

Ацтеки використовували, головним чином, золото і срібло як основні елементи у створенні мистецтва через металургію.

На додаток до художніх творів для прикраси, ацтеки створили інший тип елементів, які будуть використовуватися різними людьми в межах цивілізації. Вони прийшли створювати сережки, кільця та намиста. Ці твори представляли тварин або божеств, з дуже просунутим мистецьким потенціалом на той час.

Ремесла

Ацтекам вдалося досягти високого рівня майстерності, хоча ніколи не розробляли гончарного круга, який використовувався в Європі. Мезоамериканська культура прийшла до створення невеликих порожніх фігур, виготовлених з кераміки та інших декоративних робіт, таких як банки, що використовуються як контейнери для зберігання попелу мертвих..

Ремісничі навички ацтеків не обмежувалися лише створенням похоронних робіт або данини божествам. Вони прийшли, щоб створити декоративні роботи, як чашки з хвилястими формами і навіть невеликі контейнери для проведення пахощів під час релігійних обрядів.

Ацтекська кераміка поєднувала різноманітні зовнішні прикраси, вирізані тими ж майстрами, з малюнками і художніми візерунками, зробленими з фарби.

Всі глечики, курильні палички та інші керамічні вироби були тонкими і рівними пропорціями. Один з кращих зразків ацтекської кераміки можна побачити в роботах, знайдених на археологічному місці Чолула.

Скульптура

Скульптура була однією з ацтекських художніх уявлень, яка найкраще збереглася. На відміну від інших елементів, таких як металеві шматки, європейці не мали мети їх знищувати. В іншому випадку, такі метали, як золото і срібло, переплавлялися в Європі.

Найбільша кількість скульптурних творів ацтеків представляла різноманітні божества, які ця цивілізація вихваляла. Відомим прикладом ацтекської скульптури є знамениті скульптури Chac mool, які можна знайти на всій території, де панувала імперія.

Скульптури були вирізані з каменю або дерева, і могли досягати монументального розміру, залежно від художника і місця, де він був побудований..

Ацтеки не думали, що ці скульптури містять дух бога, як і інші стародавні цивілізації. Для них боги перебували чисто в храмах або в центрах похвали.

Ацтекські статуї і скульптури були прикрашені дорогоцінними каменями, як знак похвали для богів. Крім того, вони були забарвлені кров'ю, щоб символізувати людську данину божеству, представленому в кожній скульптурі.

Деякі ацтекські скульптури мали порожнину в грудній клітці, в яку вставляли серце жертви, вибрану в якості данини..

Невеликі твори

Не всі скульптури ацтеків мали великі розміри. Багато ацтекських художників прийшли до створення мініатюрних творів, які представляли божества місцевості, де вони були створені.

Фактично, скульптури мали форму богів, пов'язаних з сільським господарством. Скульптура мала великі релігійні зв'язки, а менші роботи використовувалися як знаки поваги до богів, відповідальних за родючість землі..

Цей тип менших творінь не фінансувався Імперією ацтеків, але були створені місцевими ремісниками. З цієї причини його значення відрізнялося від значення більших скульптур, які були створені як комісії для імператорів.

Мініатюри також використовувалися для представлення інших видів істот, а не тільки божеств. Ці роботи могли бути тваринами або комахами, і були представлені в різних видах дорогоцінних матеріалів, таких як нефрит або кристал.

Фарба

Ацтекська картина, як і її архітектура, отримала найбільший вплив з творів, створених цивілізацією Толтеків. Враховуючи той факт, що ацтеки ніколи не розробляли письмову систему, картина використовувала піктограми для передачі повідомлень.

Ці піктограми були представлені у вигляді кодексів, які можна знайти у багатьох великих фресках та ацтекських роботах, таких як Кодекс Мендоси..

Картини цієї цивілізації мали ознаки культурно-історичних уявлень ацтекців. Багато з картин, крім мотивів завоювання, також мали велику кількість релігійних діячів. У багатьох випадках боги мали свої власні коди, за допомогою яких розповідалася історія, або хвалили їхню фігуру.

Як наслідок письмової мови, ацтеки широко використовували символізм у своїх творах. Однією з найбільш фундаментальних характеристик ацтекської картини було використання прямих ліній, які використовувалися для створення практично всіх форм живопису.

Картина також використовувалася для прикраси керамічних робіт або інших будівель, але також використовувалася для малювання масок або костюмів, які використовувалися під час фестивалів і ритуалів..

Релігійне значення

На картинах ацтеків було багато релігійних впливів. Це знайшло відображення в малюнках, які малювалися, які варіювалися від "фізичних" уявлень про божеств до тварин. Вважалося, що вони були частиною повноважень богів і вплив на них в природі.

Проте не тільки боги були представлені в ацтекських релігійних творах. Він також намалював велику кількість священиків (одягнених як боги), виконуючи ритуали. У цих випадках художники використовували яскраві кольори як метод облагородження фігур ацтекської релігії.

Найбільші релігійні картини були знайдені в храмах і пірамідах, оскільки вони були пам'ятками архітектури, найбільш тісно пов'язаними з релігією.

Більшість картин в ацтекському суспільстві, хоча вони не представляли жодного релігійного діяча, вважалися своєрідною даниною божествам..

Враховуючи релігійне значення цих художніх творів, багато художників спонсорувалися вищим класом і священиками для виконання замовлених картин. Тобто заможні члени суспільства попросили художників зробити картини в обмін на гроші.

Архітектура

Ацтекська архітектура - один з аспектів ацтекського мистецтва, про який ми маємо більше знань, оскільки багато структур все ще стоять сьогодні. Це пояснюється головним чином якістю і консолідацією матеріалів, що використовуються в процесі будівництва.

Подібно до керамічних виробів, архітектурні твори ацтеків були дуже добре розподілені. Це особливо важливо, тому що багато будівель ацтеків були побудовані на залишках старих будівель, що являло собою виклик для архітекторів.

Той факт, що будівлі були побудовані на вершині інших також допомагали ацтекським будівлям були одними з найбільших архітектурних робіт в Мезоамериці і світі..

Незважаючи на велику різноманітність будівель, вони мали досить подібні структури по всій Мезоамериці. Тим не менш, сімейні будівлі мали певні характеристики, які були пов'язані зі стилем прикрас, які були представлені.

Матеріали

Ацтеки використовували чимало інструментів, які навіть на той час вважалися досить примітивними.

Однією з найбільших характеристик ацтекського мистецтва є здатність його архітекторів створювати масштабні роботи, не вимагаючи сучасних матеріалів. Для досягнення цього вони використовували дуже усталені фонди.

Використання твердих фундаментів було дуже важливим не тільки з огляду на якість матеріалу, що використовується для будівництва, а й через тип мезоамериканського грунту..

Більшість архітектурних об'єктів ацтеків мали дуже слабкий тип грунту, що зробило фундаменти фундаментальними для збереження стояння будівель.

Всі матеріали, використані ацтеками, були зібрані з міста, де він був побудований; Імпорт матеріалів з інших регіонів не був звичайною практикою для мексиканської цивілізації, хоча і здійснювався протягом всієї її історії.

Для будівництва в ньому в основному використовувалися вулканічні породи легкого розкрою, вапняки, зібрані з місцевих кар'єрів, і кам'яні сміття.

Міста

Архітектура ацтеків у містах доповнювалася великим містом. Один з кращих зразків архітектури ацтеків розташований у столиці імперії Теночтітлан. Це місто було не тільки найбільшим у всій Америці, але і в 14 столітті було третім за величиною у світі.

Найбільш значне архітектурне уявлення столиці ацтеків - це Templo Mayor, один з найважливіших культових споруд, побудований ацтеками..

Її форма являє собою двох важливих ацтекських богів: бог війни, відомий як Уїцілопочтлі і бог дощу і землеробства, званий Тлалок.

Список літератури

1. Ацтекське мистецтво, М. Картрайт в Енциклопедії давньої історії, 2014. Взяті з старовинного
2. Ацтекське мистецтво: спосіб життя, історія в Мережі (n.d.). Взяті з historyonthenet.com
3. Ацтекські картини, веб-сайт ацтеків і теночтітланів (n.d.). Взяті з aztecsandtenochtitlan.com
4. Ацтекська архітектура, легенди і хроніки (n.d.). Взяті з legendsandchronicles.com
5. Глибокі коріння скульптури ацтеків, Mexicolore, 2014. Взяті з mexicolore.com